影响色彩关系的三因素是什么

南齐谢赫在自己的绘画理论著作《古画品录》中倡导“六法论"，其中有一条就是“随类赋彩"，这里的“类"解作“品类”，就是“物"的意思，所以“随类"解作“随物"，赋通"敷、施"，赋彩解作“施色"。

人类生活在这个大干世界里，绝大部分物体是以立体状态呈现的，同时具备了五彩缤纷的色彩。我们在2.3节中已讲了物体的三大面五大调子，知道如何表现物体的立体感，现在我们又知道了色彩的属性，且任何物体都是拥有色彩的，因此有必要“随类赋彩"了。

影响物体色彩变化的三大因素分别是光源色、固有色和环境色，如图2-91所示。首先必须要有光，才会有色，因此光源色至关重要。不同光源发出来的光，由于光波强弱、长短不同，会形成不同的色光，叫做光源色。标准光源有太阳光、太阳照射到月球上折射到地球上的光（简称月光）、人工光……接近完全的光源色是光源照射到白色且光滑的不透明物体上所呈现的颜色。自然界没有完全的光源色呈现，只能说是无限接近，因为光源色的呈现必然受到环境的影响，其中包括固有色的影响。如图2-91所示，橙子的固有色是橙色，所以光源色在物体上的反应就是暖黄色，没有变成蓝色或者紫色。另外，物体表面不是绝对光滑的，必然产生对光的折射和反射，再加上周围环境色的影响，因此有绝对的光源色，但是没有完全的光源色呈现。固有色指的是物体固有的属性在常态光源下呈现出来的色彩。关键还是要把握固有色相。固有色是一个物体最重要的颜色部分，因为面积最大，最明显的地方就是物体受光面和背光面的中间部分，也就是五大调子中的中间色调。固有色区域受外界因素干扰最小，主要变化就是色相与明度的变化，纯度变化相对较小。环境色就属于外界干扰因素之一。在本例中，环境色是指B物体受光后，除了吸收一定光以外，反射到周围的A物体上并改变A物体的固有色，使其和B物体色彩一致或相似。当然A和B色彩一致的几率极低，除非A物体是一镜面体，绝大多数情况下只是相似。首先要求A物体表面光滑，具备一定的反射功能，如图2-91所示，橙子下方是蓝色桌面，由于橙子本身较为光滑，所以在接近蓝色桌面的下方时也呈现出与蓝色接近的冷色调子。

在接收不同光源色的照射时，物体固有色会呈现不同的颜色变化，比如相同的阳光，在早晨，中午、傍晚照射到物体表面时所呈现的颜色是不同的。如图2-92所示，3张图都是同一个橙子，桌面同是白色，什么都没有变，唯一变的是灯光。A图是在荧光灯下拍摄的，画面颜色相对较正，橙子下的白纸还呈现出白色；B图改用了普通白炽灯，明显感觉画面偏暖了，橙子固有色都偏红了，白纸也变得不那么白了；C图改用偏蓝的有色灯泡，由于光源色发生重大变化，整幅画面的基调也发生了改变，明显偏蓝偏冷了。

环境色对固有色的暗部反应较为明显，环境色的存在和变化，不仅加强了物体与物体之间的呼应与联系，还大大丰富了色彩。因此，对环境色控制的好坏直接影响画面的层次感与真实感。为了印证环境色对固有色的影响，我继续拍了一组照片：同样是这颗橙子，将橙子下的桌面逐次換了颜色。A图在白色桌面的反衬下，橙子暗部偏白，依此类推，B图暗部偏黄色，C图暗部偏蓝色。据此得出来一个有趣的发现：光源色对整幅画面色调的影响较环境色的影响要大。这一点从图2-92和图2-93的对比中就可以看出来。这也为作画指明了方向，首先要明确固有色，其次是光源色，最后用环境色做点级。

另外，我们可以把光源色和环境色理解为同一个概念，一个是直接的光色影响，一个是间接的光色影响。其实作画时理论只具备指导意义，没必要死记硬背某些专业称谓。

如果说五大调子对素描具有指导意义，那么光源色、固有色及环境色就是指引色彩绘画的灯塔。在五大调子的基础上，光源色、固有色、环境色之间的统一及变化就可以系统地构建图像信息。我也整理了一些心得：白色+少量光源色=

高光；固有色+光源色+白=亮部；固有色=中间色调；偏灰的环境色（灰色的冷暖取决于光源的冷暖）=反光；固有色+补色+环境色=暗部；补色+暗部色+环境色=投影。所以说光源色、固有色和环境色是五大调子的彩色版。