一张图带你了解十五种艺术流派（一）

在艺术的表现上，人们的理解是不同的，从而造成其表现的方式也是不同的。但那么多种艺术流派，我们又该如何去分辨呢？

插画师John Atkinson通过绘制的一组漫画，用最直观的方式告诉了我们关于艺术流派的一些事。

下面这张图我们就将它视为是一张不具备任何特点的常规图片，下面，我们就来看看，John Atkinson是如何用不同的艺术流派特点将它进行变形的。

1、印象派

印象派是西方绘画艺术史上划时代的艺术流派，于19世纪80年代到达鼎盛，影响遍布整个欧洲，但在法国最为辉煌，“巴比松画派”是印象派艺术的前身，这种流派既不粗糙也不前卫，更不抽象，其运用于绘画上的也是科学的色彩学理论，它不依据可靠的知识，而是以瞬间的印象来作画，更注重画面的整体，而较少的顾及细节，笔法粗放，欠缺修饰。

其绘画时有一特点，便是采取在户外的阳光之下直接描绘静物，追求以光线来揣摩光线和色彩的变化，并将瞬间的光感附着在画布上。

无论是在城市还是乡村，印象派的画家都在试图通过手中的画笔，捕捉瞬息多变的自然。

印象派的代表画家有莫奈、雷诺阿、德加、西斯莱、毕沙罗等。

2、新印象派

也可以称其为新印象主义或点彩派，是在印象派之后在法国出现的美术流派，它的出现是一群受到印象主义影响的画家掀起的技法革新，在原有印象派创作手法的基础上，这种流派更加偏爱于用点状的小笔触，通过符合科学的光色规律并置，让无数小点在观者视觉中进行混合，从而构成点色混合的形象。

其创作的宗旨便是光和颜色在瞬间或一段时间内的变化。

3、野兽派

野兽派是1905至1908年间在法国盛行一时的美术流派，野兽派的代表画家为亨利·马蒂斯、莫里斯·德·弗拉芒克、安德烈·德朗等。尤其是马蒂斯，足以称为野兽画派的一代宗师人物，他的画作多以女性为主题，特别注重韵律的和谐与优美。

这种流派的画家热衷于使用浓重、鲜艳的色彩，往往直接从颜料管中挤颜料，笔法直接、粗放，画面效果强烈，追求情感的表达。也追求更为主观且强烈的艺术表现，在这种风格的画布上我们看不出传统的透视关系和明暗关系，而是更加平面化，明暗对比极其强烈。

4、表现主义

表现主义的画家喜欢通过作品表现内心的情感，从而弱化了对描写对象形式的刻画，因此往往表现出来的内容都具有扭曲和具象，这个做法尤其会用来表达恐惧的情感，因此，主题欢快的表现主义作品很少见。

在早期日耳曼蛮族艺术、中世纪的哥特艺术、文艺复兴中的鲍茨、勃鲁盖尔等画家的作品中都可以看到变形夸张的形象、荒诞的画面艺术效果，这些都表露出强烈的表现主义倾向。

5、立体主义

是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又称为立方主义，起始于法国，这个称呼还是有其偶然性的。在1908年评论家L.活塞列斯在《吉尔.布拉斯》杂志上引用马蒂斯的的批评评价布拉克的画说：布拉克先生将每件事物还原成了立方体。

之后，这种画风便因此而得名了。

立体主义的代表人物是毕加索和布拉克，毕加索油画作品《弹曼多林的少女》被公认为是包含了立体主义因素最多的作品。

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