编者按：爆米花动画一直以来严格要求自己，以做最好的动画为奋斗目标，做事精益求精，热衷于影视动画的学习交流和创作。也正是基于此漂亮地拿下了这次UC的项目，制作了蜘蛛侠和世界杯这两款主题动画广告。火星网有幸邀请到爆米花团队，从角色设定、建模、渲染合成等等多个环节，为大家揭秘幕后制作。
《世界杯》：
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另一部动画广告《蜘蛛侠》：
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团队介绍
爆米花动画的前身是单细胞工作室（Unicellular Studio），成立到现在已经有4年多的时间，曾参与亚运、亚沙、CCTV等国家项目的视频策划及制作，得到了行业的一致肯定。2011年6月21日团队扩展为广州蓝昊广告有限公司，2013年12月21日正式改名为广州市爆米花动画科技有限公司（简称：POPCORN动画）。
团队成员并不多，核心为广州美术学院历届精英。怀着对中国动画的梦想，并没有各自走向大公司，而是选择凝聚在一起，用自己的方式探索，道路虽然艰苦，但更有价值、更有意义。引用《星空日记》里面的一句话来形容再合适不过：就让梦想比现实高那么一点吧！再见，现实；你好，梦想。
团队成员：
导演\美术总监：李安，《我很勇敢》主创之一，毕业广州美术学院
导演\动画总监：王晓奇，《我很勇敢》主创之一 ，毕业广州美术学院。
技术总监：刘定俊，毕业广州美术学院。
动画组长\剪辑师：余子昊，《开飞机的鸡》主创之一 毕业广州美术学院。
动画师\分镜师：李嘉鹏，《填鸭仔》主创之一 ，毕业广州美术学院。
动画师\绑定：林浩东
模型师：陈栋梁
动画师：冯婷
动画制作概述
团队经过陆续两年的尝试和研究，对角色毛发有了一定理解，终于有机会在商业案例上实践毛发效果了。然而片子脚本拿到手的时候，最具挑战性的并不是大量的毛发，也不是草地，更不是十多个角色场景。而是用一个半月去完成它。技术方面抗着压力，要想出各种优化方案一一应对。
完成这个片子，依靠的不仅仅是制作团队的汗水，客户也是非常关键的一步。毕竟所作的是一个商业案例，并不是团队原创。需要客户提供足够的资金，给予充分的发挥空间，才能更好地完成它。
动画制作过程详解
风格确定及前期准备
不围绕品牌定位做的营销都是耍流氓，这次世界杯的动画广告也是围绕UC Browser海外品牌定位而做。UC浏览器海外事业部的合作伙伴们，针对海外目标受众以及竞争对手的品牌定位进行了专业而深入的比较分析，确定了和竞争对手差异化很大的品牌定位。“A Fast All-in-One Web Experience”(超快的一站式互联网体验）；自信、幽默、灵活、优雅的品牌个性以及情感利益——正能量、可靠的朋友。依托于这种励志题材产生出来的创意再结合世界杯，比较容易和受众产生共鸣。
此外UC提供了较好的创意脚本。带剧情、有故事线的动画广告在国内位数不多。同时没有繁琐而又严格的审批阶段，有很大的发挥空间。带着甲方的期待，可以大胆地去创作。
角色设定及建模
本着“让角色萌起来”的原则，在眼睛、毛发、动作、色彩方面都做足了功夫。
眼睛：我们做眼球的时候稍稍下了点功夫，首先眼球建模不仅仅是一个球体，我们制作的眼球是凹进去的，然后水晶体是凸出来。灯光方面也是单独对眼睛亮起来，打上高光跟着角色。
毛发：人们喜欢毛茸茸的东西，毛茸茸的角色也就自然萌起来了。
动作：表演上，不仅仅是要设计出萌的动作，还要有夸张角色的弹性、柔软度，要做到让角色像个皮球一样弹跳感十足。
颜色：色彩方面只要颜色鲜艳、干净整洁，自然就会萌萌哒！
渲染合成难点解析
那些重复的制作流程在这里不再赘述，最大的难点在于多角色多场景、渲染海量草地和角色毛发，而且关键的一点是超级短的制作时间。在这种紧急的情况下还要保证一定的输出标准。我们主要运用了以下几个方法去解决：
1.延迟加载技术，把草地分成了500多块，镜头里未被看到的草地和角色将不会载入到内存。
2.草地和角色的自适应密度方面，毛发根据离镜头的距离进行优化，离得远的角色和草皮密度降低，毛发宽度增加相应倍数。
3.深度阴影贴图的优化，草地和远处角色近处角色采用不同的深度阴影贴图，保证近处毛发阴影有足够多的细节，同时远处毛发使用较低的资源。
4.毛发材质的优化，为了提高渲染速度，环境光和间接照明忽略了毛发自身的影响，为毛发模拟了假的occ以增加暗部细节。
由于毛发开启了半透明效果，z通道和mv2d通道就无法正确和毛发匹配，景深和运动模糊是直接渲染的，动作采样只有2次，增加了一倍的内存使用量。
首先进行渲染分层，如下图：
用Nuke合成，得到下面的效果。
最后AE合成调色，就基本可以了，完成图如下。
"CUT26"高难度长镜头优化
本片中最有意思的修改，我们习惯叫它"CUT26"。这个镜头长达34秒，影片的四分之一。是一个难度最高的长镜头。原来的设想是一个十多秒的长镜头，主角一气呵成，过五关斩六将，直捣龙门。通过一连串的猛烈进攻把影片带到高潮。
后来，创意负责人对片子的整体产生了质疑，想要在片中体现主角的艰辛过去。于是把”CUT26”的一镜切成了七段，同时保持一镜的感觉，把过去的练习画面穿插在内。这样，制作难度不仅仅是翻倍了，因为要先把整体时间长度、镜头和多人物调度调好，再分段去调角色动画。然后主角的现在与过去是有交叠部分的。实际上一个动画会用两个角色重复调两次，并且让他们尽量重合，工作量增加了不少。
小团队大优势华丽逆袭
在时间紧、任务重的情况下，小团队如何华丽逆袭呢？看看爆米花是如何爆发小宇宙的吧！首先是提高工作效率的方法，除了利用技术去优化方案，其他模块也是要共同协助的，需要制定合理有效的日程表。
小团队的特点就是每个人都具备综合能力，过去1个人负责绑定，这次项目有5个人来临时学习，把一些不太复杂的流程，迅速传播给模型师、动作师等等，合作分工共同完成10个角色的绑定。虽然团队里只有8个制作人员，在我们运行的过程中，却是4个模型师、4个动画师、1个渲染、1个合成等等，大家都身兼多职。总而言之，具备综合能力的小型团队会有惊人的爆发力，因为并不像一般动作师一定要等绑定完成后才会工作，而是8个人，火力全开。团队的特性也在这里得到体现，有很多工作对技术门槛要求并不高，都可以迅速传播到团队每一个成员。
除了团队管理方面的方法，还有就是要懂得取舍，相信细心的观众能在里面发现或多或少的问题，这些问题也并非制作团队没有意识到。只是我们首先要保证的是制作效率，整体大效果要好，同时做到合理取舍。
希望我们的这些小经验可以给大家一些借鉴和帮助，从而完成更好的动画作品！
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