特约教程：概念绘画的设计流程经验分享

导言：

大家好，我是沉一，很高兴能在这里，跟大家进行一个设计绘画的交流。这个作品所展示的是我对于概念绘画从一开始的思维线索并一步步将内心里的概念逐渐完成的一个过程。

由于这是一个自由创作，在设计和绘画的过程，没有什么严格的限制（哈哈，比商业类任务轻松）。所以在整个创作中，始终比较随性，基本上就是想到哪里画到哪里，从一开始的草稿，到最终绘画的完成，没有太多牵绊，当然，我个人也很喜欢沉浸在这种自由创作的环境中去。

好了，别的不多说了，下面我将用13个步骤分三个阶段来讲解这个过程：

草稿阶段

第一步 创作的起点

在创作一个自由作品的时候，尤其在草稿前，我可能会在心里虚拟出来一个大概的方向，但不会太局限，也不会让它很清晰。然后我会建立一张画布，在这一步，我会先在画布上用大笔刷涂抹几个大概的剪影，我始终认为，在这个阶段，一些不太具体的画面能够更好的拓宽一个概念的延伸。

我会把一张画布分出四份（当然，你也可以分的更多），这样可以在把脑海中的各种抽象的思维不用太集中在一个画面里，因为有时候，在创作之初的一些理念会以井喷的方式出现在大脑里，但又未必合适在一个画面里展示出来，所以分多屏我认为可以有效地梳理前期思维。（图01—04）

图01

图02

图03

图04

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第二步 梳理思维中的片段 

这个阶段很过瘾，创作的时候，我很喜欢这个阶段，因为当你从一些很模糊地剪影中把一些画面清理出来的时候，是很有满足感的。这个阶段我从不担心自己未来会画成什么样，只是尽可能的把自己脑海里的东西往外掏，并把它们画在自己认为它们应该出现的位置上去。然后再开始细分这些思维。（图05—08）

图05

图06

图07

图08

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第三步 逐渐清晰和细分思维与逻辑

这个阶段我依然不会去考虑太多的内容，只是尽情的把自己想要的画面表达出来，只是会比第二步的时候看上去更清晰一点点。虽然改变不是很大，但我认为这个过程非常的重要，因为它将为你未来终将完成的作品积攒思维的资料，并为作品的成果奠定基础。（图09—12）

图09

图10

图11

图12

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第四步 发现和产生设计的链接点

当草稿的概念到这里的时候，我逐渐发现，将草稿3和草稿4合在一起，其实可以成为一幅超宽幅的画面，惊喜哦！此时在创作中的意外发现，可能是潜意识的思维引导，也可能完全是个巧合，但值得高兴的是，这将产生第5个画面。（图13—15）

图13

图14

图15

第五步 整理并完善草稿的新画面

我逐渐将两幅画连在一起，并让它们看上去更像一幅画。（图16）

图16

总结：
在整个草稿阶段，最后的一段时间变化并不是很大，但却非常重要，因为这个时候，是整个作品在确定清晰方向的重要阶段，重视并逐渐将之完善，会有助于未来作品的进展。比起这个阶段，前面的剪影，思维拆分，将在这个时候逐渐回归整体。

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绘画上色完善

第六步 简单的色彩定位和选定目标
当脑海里的思维大概被呈现后，我开始尝试将黑白的草稿转化成为彩色的。

我的做法是：新建一个层，调整成为正片叠底，将一些自己想要的色彩铺上去，并调整这些颜色。这个时候我还是不会太考虑画面最终的走向，因为我想让这种自由创作中相对宽松的节奏保持的更久一些，这样或许能产生一些意外的画面也说不定，呵呵。（图17—19）

图17

图18

图19

不过有一点要注意的是：虽然是让自己多随性一些，但色彩的指定却不能马虎，一般这个阶段我会相对的让自己慢下来，不要太着急，尝试站起来做一些其他的事情。你知道，有时候太过专注于一个事情久了以后，你很容易不小心被画面的进展所困住，会着急的想要得到一个结果。但这样往往却会容易导致一个糟糕的开始。所以在这个阶段，一旦我觉得有一些不太理想的时候，我就站起来做点别的，随便什么。

当休息一段时间以后，再回来看自己的画，或许会有一些新的打算。最终我决定细化和完善长幅的作品。

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第七步 继续调整色彩和画面

这个阶段，我会一边调整色彩，一边改变画面上的结构，把一些过大的结构，拆分成为一些相对小一些的块面，说实话，这个时候我还没有完全想好我该怎么去完全表达他们，只是把它们按照自己的喜好分出一些节奏。（图20）

图20

第八步 调整画面的时间和部分结构

在这个时候，我觉得之前的颜色有些太亮了，而我可能更想要一个接近黄昏时候的感觉。我开始将画面里的色彩压深一些，并继续把一些结构部分的内容作出调整。（图21）

图21

第九步 调整光线的影响和部分结构的内容

我逐渐尝试着定义一些光线影响的范围，和之前调整的结构之间的关系，这个时候，我脑海里的概念逐渐清晰起来，我把之前的草稿又重新看了一遍，并试图从创作初期的一些动机里，抽出来一些题材来丰富整个画面。（图22）

图22

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第十步 完善画面构图和元素

一些之前画面里的思路在这里复活了，画面中的飞船就是来自第一幅草稿中的局部（这就是分屏开创作的好处，哈哈）。此刻，在作品中我认为应该出现的主要部分，基本算是完成了，创作的目标已经非常清晰，接下来，就是完成它了。（图23、24）

图23

图24

总结：

其实在整个创作中，这个阶段是我比较缓慢和痛苦的过程，在这个过程中，我实际上做了很多调整，也有一些失败的方向，但要坚持，调整自己的创作情绪和思路，将自己慢慢回归到顺畅的道路上，绘画在这个阶段，是最容易放弃的，当这个阶段遇到阻力时，觉得这将是一个失败作品的念头反复出现在我的脑海里。好在最终通过调整，我将自己的思路又回到了正轨。

建议：

还是休息，适当的休息，当绘画过程中遇到阻力时，我的做法就是稍微停一下再继续。看看别的事物可以让自己跳出画面，从另一个角度揣摩创作的突破口。一旦最难熬阶段度过，就会重新回到顺畅、自由、快乐的进展中去了。

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完成作品

第十一步

由于所有的思路和目标都已经明晰，所以从这里开始，画面又重归顺畅，我调整画面里的空间，并将最前面的飞船设计出来，画面开始朝着我满意的方向进展。这个阶段，我会画的非常快，思维清晰，目标明确，大块的结构来表达画面的整体感觉，我在背景后的天空增加了一些火烧云的感觉，好让它看起来更像我想要的黄昏。远处增加了一些其他飞船。（图25）

图25

第十二步

继续增加细节：用来停放飞船的平台，基地内的护栏，周围伸出来的电缆等等，我认为应该增加的内容。除了增加细节，也应该逐渐调整一些画面中的细微光线和色调的变化。并让它们最终看上去让自己满意。然后，一个作品就这样完成了。（图26）

图26

第十三步

好了，以上就是我在完成一个作品的时候的一个思维创作与实现最终完成作品的过程。不过每个人对于作品的完成程度的理解是不一样的。（图27）

图27

总结：

对于画画，尤其是自由概念创作，我一直是比较由着自己性子来的，完成度也是按照自己的习惯结束。为的只是呈现自己的思维和概念，所以不是特别讲究技法的规律，而且自己也还是有很多需要学习进步的地方，所以本作中难免有一些平日里的陋习和不足之处，只是希望拿出这个过程来跟大家一起交流进步，共勉努力，谢谢。