导言:大家好,我是黄智广(EdisonWong7),这里跟大家分享一下我早些时候做的3个实用图像处理技巧:流体合成技法表现、墨点抽离技法表现和炫光场景的制作过程。希望能对你有所帮助。也欢迎大家加设计群68638784和我做更多交流!
(文中提到的素材已提供打包下载,请自取)
流体合成技法表现
流体合成技法的表现形式在欧美已经十分流行,但在国内并不多见,之前用了1天时间制作了2张,过程相当考验耐性,是否细心决定了最后的出图效果,总体来说还算满意,细节也处理的比较自然!就是制作一张需要耗费较长的时间。直接上效果图,希望大家喜欢这样的流体合成效果。
步骤如下:
1、先打开素材01,用钢笔工具把人物从图中抠取出来,新建一个大小为812×1024dpi的文档,把抠取的人物拖进新建的文档里面,流程如下:
2、用你习惯的修图工具把人物的手、脸部、腰部、袜子通通修掉,再补回衣服,完成透视状态下的大概造型,这两个步骤因人而异,我一般是用钢笔工具来修整和填充。
3、用同样的方法修正好其余要出水的部位,透视效果修补的时候最好用黑色来填补,这样会更突出出水时的层次感。修补完大概如下图:
4、打开素材02,是个PSD格式的素材,里面包含了12个不同造型的水花效果,怎么合成这里不讲太细,不然10页纸也写不完。下面是流程图,比较好理解!
5、右手流程细节分解如下:
6、把剩余的部位合成完,然后把所有的“水”图层合并起来,最好在合并前备份起来,免得修改的时候没有细节。为了让合成后的水质感更加细腻,我们可以对该图层执行滤镜→锐化→USM锐化,参数如下图:
7、背景制作,选择大小为1500px的笔刷,硬度为0,绘制在黑色背景左上方,如下图:
8、合并所有图层(先备份),进行整体画面的润色,参数如下,最后打上主题,Finish!
墨点抽离技法表现
墨点抽离效果并不是大家想象的那么复杂,它的最大突破点在于蒙版图层。很多朋友对“蒙版图层”都有个误区,就是先在主体上创建蒙版区再来蒙掉不想显示出来的部位。如果按照这个思维来走,要实现墨点抽离效果是比较困难的。用逆向思维,能不能先创建图形来遮住我们想要在主体上显示出来的部位,再通过蒙版图层来还原主体被遮住的部位而同时蒙掉刚刚没有被遮住的部位呢?答案是可以的。只要打破这个思维,方法就不止“蒙版图层”一个了,但选择用蒙版图层来制作室因为它本身有2个明显的优势:不会破坏主体本身的形状结构,而且修改方便。掌握好这个技法,要做这样的墨点抽离效果或是其他一些粉碎性的特效都不是什么难事。
这种带线性的抽离,只要在墨点的基础上用“涂抹工具”拖拉出你要的线形就可以了。先看最终效果图。
1、打开素材01,用钢笔工具把鞋子抠取出来,新建一个大小为1600×1200dpi的文档,把抠好的鞋子放入新文档的中间位置,为该图层命名为shoe,如图:
2、用墨点素材在鞋子的中间堆积起来,造型尽量从密集到疏松地往两边散开,如图:
3、合并所有堆积的墨点,图层命名为墨点,隐藏该图层的可视性,按住Ctrl的同时把鼠标移动到墨点图层按下左键,获取墨点选取如图:
4、将当前编辑图层切换到shoe图层,点击图层面板最底部的添加矢量蒙版按钮,如图:
5、修正:鞋子头部并不是我们要做抽离效果的部位,利用椭圆选取工具,把鞋头抽离的部位圈起来,填充白色于shoe图层的矢量蒙版区,这样鞋头就完好无损了。
6、填充背景图层为黑色,制作鞋子后半部的墨点抽离扩散效果:
(1)观察:在制作前要注意主体被抽离的部位包含哪些色彩,比如这里的红、白、灰,所以在制作墨点扩散出去的时候也应以这3个色为主,这样有利于更好地体现自然度。
(2)动手:红色——在墨点素材里取出墨点,调至合适大小,放置在鞋子头部的红色部位上面,隐藏该图层的可视性,用上面第3步的方法得到墨点选取,切换到shoe图层,按Ctrl+J按照墨点的形状拷贝出红色的墨点,将它移动到鞋子右上方,做一种墨点延伸的效果;白色的墨点直接给素材Ctrl+I就行了,灰色墨点用吸管工具在鞋子灰色部位吸取色值填充即可。
7、按照上一步方法把整个抽离的墨点制作出来,注意墨点的大小和层次,切记墨点扩散的方向跟范围尽量处理得自然一些,别太刻意。
8、润色:一个相当重要的环节,这种粉碎性的效果给人感觉带些剧烈感和不安定,为了配合这个效果,让作品在视觉上更加协调,我们可以把色阶的反差加大(Ctrl+L),这样明暗度反差有了,但红色的饱和度会过于饱满,接着用Ctrl+U将饱和度降低,再用色彩平衡(Ctrl+B)偏点蓝色,让鞋子的质感体现得更好一些。
9、最后,排上主题,背景就留给大家自由发挥了。
打造炫光场景
先来看最终效果图。
1、打开素材01,在执行下一步前,大概分析一下图像的光影关系,找出图像比较合理的布光点。这里我大概做了个光源出发点的示意图,留意红色箭头,这些位置都是不错的选择。
2、新建图层组,取名为A,接着在该组新建空白图层,取名为光源。利用画笔工具绘制一个光源,大小没有规定,适合就好,硬度为0,颜色R236、G0、B140,绘制好后,将光源图层的会和模式改为变亮。
3、光片的制作。绘制这个效果的方法网上有不少,今天跟大家讲一种最快捷也最直观的方法。在A图层组新建空白图层,取名光片,具体做法见下:
4、发光颗粒的制作。在A图层组新建空白图层,取名颗粒。结合画笔工具的扩展参数F5来绘制,笔刷大小分别用2px、5px、7px错开绘制在颗粒图层上,硬度都为0。扩展参数都一样,绘制完给该图层添加图层样式效果→外发光,看流程图(可看大图)。
5、复制两个A图层组,分别取名B和C,将它们移动至像第一步分析光源布光的位置,再稍稍调节一下B和C图层组里面各个图层的位置,不要跟A一模一样就行了,如图:
6、场景烟雾的制作。按下D键让工具栏里面的前景色和背景色还原到默认的黑色和白色。创建空白图层,取名为烟雾。执行菜单栏的滤镜→渲染→云彩,再通过色阶把云彩的黑白反差加大,然后把烟雾图层的混合模式改为绿色,将不透明度降到70%。再创建图层蒙版,把不合理的烟雾蒙掉。这样,整个烟雾跟场景融合的层次就出来了。看流程:
7、润色。合并所有图层(先备份),对画面做整体色调处理。
8、排上主题,完成!