编者按:《逆光飞翔》从片名就带给人一种奋斗、励志的感觉,正如片名所述,本片由获得第10届台北电影节最佳剧情短片的《天黑》发展而来,讲述了盲人黄裕翔的真人真事,王家卫导演力挺该剧并给与了很多指导。该片的编剧兼剪辑李念修也以最大的热忱参与其中,从剧本拟定到全片剪辑,她身兼数职完成了这部电影的制作,从前期到后期,想必她有更多的经验与感想与大家分享。
李念修个人简介:
曾参与多部影片拍摄及剪辑工作,如《奇迹的夏天》、《青春拉拉队》及《阿爸》,导演作品《闯》入围以色列国际学生影展及金穗奖。2010年以《街舞狂潮》入围第四十七届金马奖最佳剪辑。
身为编剧:全盘考虑影片故事与镜头设计
剧本扩充:着墨于真实展现残障人生活
本片可以说是从短片《天黑》发展而来的,但短片故事里没有交代角色的家庭背景,除了男女主角外不着墨于其他配角。所以发展长片的首要任务就是把男女主角的家庭背景描述清楚,再以主角为核心发展周边重要配角,并区分每个角色的个性和功能,藉由人物把环境建立得写实深刻,让亲情、友情、爱情都能具体呈现。
在创作过程中,花费时间最多的是去了解男主角裕翔。除了了解他的生命故事之外,还做了其他视障朋友的访问,并且阅读相关小说或观看纪录片。本片希望通过裕翔的故事述说更多视障朋友遭遇的状况与不便。
设计镜头:负面情节用隐喻手法表达
关于身障人士的电影往往关注于负面情绪的故事,而使得影片充满悲情。但每个人其实都有很多生活面向,喜悦的、悲伤的、避讳的、外显的,所以在情节呈现上,希望观众不只看见他们的不便,更希望看见他们的可爱。而为了让电影更接近真实世界,所以选择用隐喻的心里状态来表现负面的情节,而不使用太过戏剧性的情节来表现,让观众与被创造出来的电影世界更加贴近。
对剧本精益求精:广纳众人建议
其实片中的每个情节我们都和电影公司及导演开过多次讨论会议,直到开拍前都还在增减场次,剪辑时都还在修改部份配音或口白等内容。其实撇开剪辑师的身分,在编剧这个领域我是个新人,也是第一次创作电影长片剧本。而身为新人,我觉得最重要的就是广纳众人建议。好的建议尝试执行,不好的建议当作观众可能对你的质疑,而且不要惧怕把剧本给别人评论,要从别人眼中去得知优缺点,这样才能真正把自己的作品看清,越来越进步。
身为剪辑:跳出故事重新开始
转换角色:从编辑到剪辑师
我觉得编剧和剪辑是两种不同性质的工作。编剧可以很有个人色彩,用自己的风格创作,但剪辑师是为了帮助别人的作品而存在,所以必须要站在客观的角度去思考问题,也就是站在观众的角度去检视作品。所以当剧本定稿之后,我就不再看它,让自己脱离作品一段时间,等到拍摄完毕之后再观看作品,这样才能更清楚、客观的把自己转变为剪辑师的角色。在剪辑时,不要因为是自己写的故事而舍不得删减或修改,而是要在剪辑过程中检讨自己在剧本方面的缺失。
《逆光飞翔》剪辑概况
一般一部剧情长片大概需要两到三个月的剪辑时间。剪辑工作从初剪到定剪都由我一人执行,因为必须熟悉所有镜头,把审过和NG素材都纳入考虑,完全运用,才能把所有素材发挥到最大。而本部影片剧本的所有桥段都拍摄了出来,唯有在剪辑时做了场次的调动。原剧本的故事安排是男主角裕翔的故事线在先,大约20分钟之后女主角小洁才正式出场。但剪辑完初稿后,导演决定将女主角提前出场并与男主角故事交错,制造角色对比性。
《逆光飞翔》高潮戏剪辑技巧
除了上述说的,将男女主角的出场和背景故事,在剪辑时用交错的方式呈现外,结尾高潮戏前的场次,也就是两人从乡下回到学校后:裕翔的社团练习、小洁最后的舞蹈课、小洁离开前往香港、SM团决定参赛,这些事件的场次顺序做了很多调动,目的是在寻找一种叙事结构,简捷有力但又能明确交代人物情绪的转变,要让观众感觉到高潮戏即将发生。
说到高潮戏,其剪辑结构和素材是复杂的。剪辑这样的情节,必须先解构剧情,把每种要表达的情节和情绪都想清楚,再把能表现这样情节和情绪的素材画面一一挑出,加以分类。例如,可把《逆光飞翔》的高潮戏拆成几个部份来看:小洁准备上场(紧张的)、SM乐团冲去比赛会场(彷徨的、压力的)、SM乐团冲上台表演(违规的、冲突的)、小洁上场跳舞(无惧的)、裕翔表演(享受的)、裕翔妈妈和老师(感动的)、现场观众评审(从错愕转为投入的)、回忆戏(一路走来挫折的、勇气的)。也就是把每场的目的和人物该表达的情绪抓出,再考虑如何安排顺序能产生最大的戏剧张力。
而为了能更加强调裕翔和小洁虽然身处两个空间,但心心相系、相符相承,剪辑后期又捕拍了裕翔弹琴特写等画面,来加强两人的互动和牵引。
最后,在剪辑阶段删减和修改是必不可少的,到底删减了多少东西其实已经记不清了,但最后想引用安东尼.圣修伯里(Antoine de Saint-Exupery,the Little Prince)的话来结尾:完美的状态不是再也没东西可加,而是再也没东西可删。
剪辑只是手段:好的电影作品并非一人之功
一直认为电影并非个人创作,应该是一种群体创作的艺术,而《逆光飞翔》就是经过多次群体创作和修改尝试的结果。从最初的剧本文字创作到导演让文字变成视觉影像的再创造,然后是剪辑时故事叙事的重新排列与戏剧张力的塑造。也就是从剧本到拍摄再到后期,每个环节都是不失原意但又重新创作的过程。正因为有好的摄影、有渲染力的音乐、有才华又愿意接纳建议的导演,才使剪辑能呈现比原来文字更强的电影故事。
采集到花瓣