《新梦幻诛仙》游戏CG幕后制作解读

编者按：每一部CG作品的诞生过程都有一段非同寻常的难忘经历，作为完美世界影音中心的第一部卡通游戏CG，《新梦幻诛仙》凭借玄幻的故事风格、离奇冒险的游历，营造出了一种独特的气氛，唤醒了大家意识中所珍藏的童年时代对冒险经历的憧憬。虽然整个项目制作只有短短的几个月时间，但整个团队更多的是沉浸在一种轻松愉快的氛围中，并完成了一次前所未有的经历——新的尝试，新的创新，新的结晶。同样，也希望这部《新梦幻诛仙》游戏CG能给大家传递一种梦幻、美好的感受。

游戏CG中的角色设定

合成

团队简介

完美世界影音中心制作团队初步成立于2007年，主要负责公司游戏CG制作。它自成立以来由最初的几个人发展到几十人，现在已是一个拥有设计部、制作部、音频部的一支从剧本创作、场景设计、角色设计、分镜脚本创作、模型材质、绑定动画、灯光渲染到特效合成以及音乐音效制作的专业团队。这个团队中的大多成员都是来自于行业内的顶尖人物，项目经验非常丰富。

道具赏析：

梦幻——用卡通风格展现离奇冒险历程

《新梦幻诛仙》游戏CG的故事剧情源于热门网络小说《诛仙》，以完美世界游戏产品《梦幻诛仙》作为故事背景。相对此前的几部CG作品，《新梦幻诛仙》CG选用了卡通风格，这也是源自游戏本身的美术风格，在整体故事的叙述上也采用了新的叙述结构，做了大量的时间和空间上的穿越设计，也是在剧本创作上的一次新的尝试。

饕餮设定赏析：

《新梦幻诛仙》游戏的世界观是以《诛仙》小说为基础的，是完美世界首款Q版2D回合制网游，《新梦幻诛仙》游戏CG同样是完美世界影音中心所接手的第一部卡通风格作品，在创作题材方面是一次新的尝试。整个故事基本是以导演原创为主，以菩提在卷轴幻境中游历的经历为主要线索，玄幻的故事风格，离奇冒险的游历过程是整部影片灵魂所在。

此外，《新梦幻诛仙》主要是以游戏中的菩提角色的经历作为故事背景。故事中一些潜藏的寓意和部分细节的表现，提取自小说原著和上古神话传说。影片中大多元素的原型来源于游戏，为迎合《新梦幻诛仙》故事的风格特点加以筛选和修改。随着《神魔大陆》、《完美国际》和《笑傲江湖》几部CG作品的相继推出，得到了不少的反馈，以及玩家、CG爱好者和从业者的关注，希望《新梦幻诛仙》也可以被大家所关注和喜欢。

“十万大山”设定赏析：

挑战——大量的空间穿越和美术风格转换
《新梦幻诛仙》CG的故事来源于《新梦幻诛仙》网络游戏的大背景中，展现菩提在佛教封印卷轴中的一段历险过程，整体风格突出梦幻这个主题。设计之初，短片的美术风格和故事结构上存在很大的争议，因为故事内容上要展现大量的穿越，一个短短几分钟的CG短片同时展现出这多个场景的鲜明特点，很有可能会导致整体故事零碎，美术风格被切割，全片整体杂乱无章。所以在各场次的空间转换形式和美术风格转换过度上大家花了大量的时间和精力，尤其在美术风格衔接上，设计人员和后期人员做了大量的尝试性工作，每个场景的色调和色调转换做了精心的设计，虽然场次间的美术风格转变很大，但在整体画面上并不会显得很突兀。

全片的制作依然主要在Maya平台上完成，但大量特效部分的工作则采用了3ds Max去制作。而在前面项目的制作中所开发的不少插件工具，在这个项目中发挥了很大的作用，大大提高了制作的效率。

“南疆”设定赏析：

管理——团队建设日趋成熟沟通更加顺畅    

《新梦幻诛仙》的制作周期在四个月左右，算是我们一个中期项目。项目做得多了，大家在各方面的经验也有了很多的积累，团队在不断的发展和成长，在这个过程中会不断的对流程进行细微的调整，让它更符合现阶段的需要。《新梦幻诛仙》CG项目是完美世界CG团队成长过程中一次宝贵的经历。自完美世界影音中心创立至今，影片风格多元化的发展和制作模式的创新始终推动团队成长。针对这个项目我们在组织分工上也做了些调整，全片共有三个场景的变换——河阳城、南疆和十万大山，这三个场景在美术风格上也有很大的跳跃，这也与全片穿越的形式相呼应，通过这种形式去给大家呈现完全不同的三个世界，也是奇幻的很好体现。

在制作过程中是按场次进行了分组，主要是希望单场次美术风格的统一性，也是希望每个组在工作上有更好的针对性，每个制作组人员上会有独立的概念设计师、灯光师、动画师和合成师，这样大家在沟通上和协作上会更直接，也更顺畅。各场景组也会每周通过制片会进行交流，相互提出建议和意见去保证全片的完整性，这种工作形式也是针对这个项目而产生的，根据项目不同去组建临时的项目小组在工作效率上会有明显的体现，也大大保证了项目的周期

“花弄影”角色设定赏析：

”金鱼“设定赏析：

“菩提”和“群众”设定赏析：

动画——准确把握角色性格真实再现角色个性              

为了能够准确把握角色的性格特征和真实再现角色的个性，《新梦幻诛仙》游戏CG的动画制作在影片前期设计阶段就开始制作了。观众意识中的童年时代对冒险经历的憧憬，长大后记忆中美好的童年时代，这些都是影片在动画制作中的巨大挑战。我们要将观众意识中珍藏的最美好的成长经历真实的展现在CG作品中，希望这部短片可以带给观众不一样的冒险旅程。

虽然《新梦幻诛仙》CG是完美世界影音中心制作的第一款卡通CG，但是卡通角色动画制作对于动画师并不陌生，所以制作过程中没有太多的技术挑战。  

但是，通过卡通形态展现角色特征对于动画师来说并不轻松。为了使动画师准确理解和把握角色特点，制作前期通过文字描述明确角色性格特征，同时提供了角色表情和动作设定。以菩提为例，动画师需要准确体会和把握角色的性格特征，为角色赋予生命和灵魂。要求动画师寻找和体会儿童极其细微的思想意识、肢体动作和表情变化，最终能够将一个活灵活现的小菩提展现给观众

花的创作解析：

流程——注重前期策划采用电影制作标准
制作流程基本是按照前期的剧本、2D/3D分镜、概念设计、气氛图到中期的元素制作、动画、特效、灯光渲染再到后期的合成校色这样的一个顺序来进行的。在这个项目整体流程中，我们把更多精力放在了前期策划和设定上，导演前期的策划过程中会对文字脚本进行斟酌，从这一阶段起逐渐向电影制作标准靠拢，包括人员的规划和统筹，参照电影制作团队的分工。制作过程中依照电影的制作标准进行统筹规划，强调部门职能和各环节间的协调沟通，注重塑造团队的整体素质。

 制作过程揭秘：

下面简单分享几个技术实现的方法：

1、片中的粒子和流体特效主要分为真实模拟特效和魔法特效两大类，模拟真实的物理特效，主要使用了Maya的粒子系统，通过渲染软件粒子或者sprites贴片来制作，力求以假乱真。    

例如女主角魔法变身的效果，则需要主观的将变换的形态和节奏做出调整，在这里使用了Maya的Fluid系统，这样能更方便的制作出自然并且带有体积感的流体效果，另外我们也会使用一些3ds Max和自主研发的特效插件来配合使用。

“河阳”设定赏析：

2、头发的制作主要采用了Maya以及团队自主开发的辅助工具。保证画面质量为前提，根据不同的镜头景别灵活应用制作工具。  

饕餮吐火的合成

3、金鱼尾巴的动画，是用骨骼动画和Maya的Ncloth相结合完成的，动画师会将尾部的动作做出一个基本的效果，然后尾巴的一些细节的变化，则是在动作调整的基础上在用Maya的Ncloth进行模拟，这样两者配合起来，便会得到一个非常生动自然的动画效果。

云山雾海的合成

4、“饕餮出土”是影片的高潮展现，此处出现的怪兽是整部影片中最复杂的元素之一，为了突出怪兽的视觉震撼力，前期设计阶段将怪兽的动势节奏和材质确定为主要的表现途径。

菩提与花对抗的合成 

在制作这个镜头的时候，我们参考了很多实拍的素材，例如火山爆发等各种自然现象，仔细观察里面各种特效元素的节奏、速度等。这样的话，才能在制作的时候在速度、节奏、体积感以及材质纹理的大小上做出调整，以正确表现出一个体积庞大的怪兽出土时的感觉。

菩提坠落云海的合成

在具体制作的时候，我们在Maya里面用怪兽的简模与地面做真实的碰撞，这样会得到一个合理的破碎效果，再配合粒子系统来模拟一些石块破碎时所产生的烟雾以及尘土。

5、影片中的Matte Painting主要使用Photoshop来制作 。制作方法与电影没有什么区别，只是在画面效果上与整个CG的效果相匹配。需要注意的是，在制作的时候尽量将Matte Painting的文件在PSD文件里保留足够多的合理的分层，给后期人员保留较为灵活的制作空间，合成过程中，可以将各个层分开贴片，制作出合理的三维效果和真实的空间纵深感。

饕餮破土而出的合成

音乐——画龙点睛，渲染影片整体气氛

一首好的音乐对一部影片起着至关重要的作用，《新梦幻诛仙》CG中的音乐是完美世界影音中心的音频制作团队独立创作完成的。

菩提与花的合成

完美世界影音中心的音频制作团队是与影视制作部一同成长起来的，这部《新梦幻诛仙》CG也是音频部门独立完成的第四首CG影片音乐。为了使音频制作人员准确把握影片风格，音频部从CG短片立项之后便开始与导演和制作部门沟通，共同确定CG短片的整体风格，并确认音乐特点。影片的制作过程中音频制作人员参与例会并提出音频制作方案，经过确认后进行音乐制作。全篇的制作过程中音频与CG视频制作是同时进行的，导演需要通过音乐不断完善短片的整体节奏。

菩提与花打斗的合成