概念设计师必备的五大工具

导言：
无论你是踏足CG行业的新人还是想要加入这个行业的准新人，都面临同一个问题：如何在林林总总、日新月异的软硬件中挑选出最重要、最不可或缺的工具为日常工作所用？相信下面来自好莱坞概念设计专家的独家秘笈可以明确帮助你找明方向。并且，这些工具除了实用之外，价格也很适中。

首先，我们来解读一下概念设计师的日常工作。概念设计师其实就是“视觉编剧”：往往在影视剧拍摄或游戏制作的几个月甚至几年前，他们的工作就已经开始了——将文字落实成画面，打造影视剧或游戏的整体视觉效果。只有如此，特效设计师和道具制作师等才能在他们的设定基础上有的放矢地制作出一部“活生生”的作品。因此，概念设计师既是创造奇迹的人，也是靠创意赚取收入的人。

介绍完概念设计师的大致工作之后，让我们一起走近好莱坞一些著名的概念设计大师，来了解概念设计师在电影制作过程中都是如何进行设计的，他们都习惯用哪些工具来实现自己的创意。比如，造一座外星城市，或者设计《变形金刚》中的汽车人等等。

1、数位板（Wacom）
虽然不同的概念设计师会在工作时使用不同的硬件和软件，但他们都会用到同一种工具，那就是数位板（Wacom）。在概念设定的行业内，数位板的使用就好像是一条不成文的行业规范，因为谁都离不开它。（图01）

图01 Warren Manser作品

好莱坞顶级概念设计师Warren Manser（以下简称Manser），参与制作了《冲出宁静号（Serenity）》、《急速赛车手（Speed Racer）》，以及即将问世的《变形金刚（Transformers）3》。他说自己直到现在还在使用一款很古老的数位板，并且一直随身携带。

“即使用过气的老设备，设计师同样可以凭借着天分和毅力设计出很棒的作品，在我的周围就大有人在。大概一年前，我还在用老款的苹果G5电脑作为备份电脑。另外，我还会在必要时用一款型号很老的数位板。有一次一个新人还很惊讶地问我：‘那玩意儿是何年马月的数位板啊？’别小看这台旧数位板，它可是陪着我出了无数的外景，到过许多国家。虽然现在我得用螺丝来固定，但这个数位板依然好用，惟一欠缺的就是屏幕分辨率太小。所以工作时我得用双显来看大量的图片。”

同时，参与制作《变形金刚（Transformers）》和《最后的气宗（The Last Airbender）》的Dawn Brown强调，其实技术比工具更为重要。

“其实，使用哪种工具并不重要。就像大部分概念设计师习惯在苹果电脑上用数位板，而我则选择用新帝（Cintiq）一样，概念设计师的工作目的是将他脑海里的画面清晰准确地表达出来，而简单地操作一样工具。概念设计师需要具备丰富的想象力，以及能够将思维创意表现成画面的能力。”

Daphne Yap（以下简称Yap），曾参与制作《阿凡达（Avatar）》和《爱丽丝梦游仙境（Alice in Wonderland）》。她认为数位板在某种意义上就是CG设计师的纸张，可随时在上面记录想法和创意。

“我觉得自己很老土，到现在还在坚持用纸和笔，当然还有纸和笔的“亲戚”新帝（Cintiq）。只要能将脑中形成的创意表达出来，用什么工具其实无关紧要。”

费用：
一个中档Wacom数位板的售价一般是349美元。比较高档的像新帝（Cintiq）价格一般在999美元到1999美元之间。

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2、 Pencil and paper纸和笔
虽然Yap把数位板叫做是纸和笔的“数字亲戚”，但和我们交谈过的大部分概念设计师一样，她觉得对于CG工作者来说最重要的工具依然是纸和笔。Manser说：“在工作时，包括我在内的大部分概念设计师，大多时候都是用纸和笔来绘画的。听上去有些老土，但是创新艺术并非单靠软件支撑，纸和笔是最实用的基础工具。”（图02）

图02 Craig Shoji作品

正在参与制作电影《黑衣人（Thor and Men in Black）3》的概念设计师Craig Shoji说：“一支笔、一张纸，就可以将构思转化为现实。像艺术家David Choe 那样，就连普通的果酱和餐巾纸都能用来当工具，使用几样简单的工具就可以设计出不简单的作品，我认为每个人都能通过训练掌握这种技巧。拿我自己来说，不可能时时刻刻都在电脑旁边，因此我就会随身带支圆珠笔，外加一个小速写本和中号马克笔，这样我就可以随时记录下瞬间的创意和灵感。”（图03）

 
图03 Wayne Barlowe作品

设计师Wayne Barlowe，曾参与制作电影《哈利波特（Harry Potter）》、《地狱男爵（Hellboy）》，和即将上映的《霍比特人（Hobbit）》。他也尤其强调纸和笔的重要性：
“纸和笔既便宜又实用，我自己就一直在用。我喜欢传统的东西，工作中也一直靠最原始的碳素笔、铅笔、圆珠纸和笔来创作，当然还有橡皮！虽然有时候我会把画导到苹果电脑里然后用Painter来上色，但是我一直坚信，好的设计无需在色彩上大费工夫。”

费用：
如果花20美元来购买纸和笔，那就已经完全足够了。

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3、Photoshop等其他绘图软件
说起概念设计所用到的软件，几乎每个概念设计师都推荐了Photoshop——他们一致认为Photoshop几乎所有绘图软件中功能最强大的。（图04）

图04 David Meng作品

参与制作《纳尼亚传奇：凯斯宾王子（Chronicles of Narnia）》、《第九区（District 9）》的设计师David Meng认为，Photoshop是惟一一个比纸和笔还要重要的工具：“我认为概念设定的工作除了纸和笔以外就不需要其他工具了，但一点都不用数码软件的话也不实际。现在大部分人都在画全彩作品，一个用黑白草图当作品的概念设计师就像一个拿着一把剑加入现代枪战一样，肯定是身处险境。所以说，在当代的一个电影市场环境下，像Photoshop和Painter这类的软件就可以用来快速创作全彩作品，何乐而不为呢？”

Manser补充道：“Photoshop是CG人的必备软件之一，而且对于电脑的硬件要求也不会很高——用一台普通的二手电脑运行Photoshop来进行创作都完全没有问题。”（图05）

图05 Miles Teves作品

设计师Miles Teves，参与制作《钢铁侠（Iron Man）》，以及即将上映的《加勒比海盗（Pirates of the Carribean）》，他认为Photoshop是最基础的工具，当然有很多人也会用Painter。

Shoji也肯定了Photoshop的重要性：“从电影制作的角度看，Photoshop是一个必要的工具。用Photoshop不仅可以很快将脑海中的构思迅速表达出来，还可以随时修改。不过对于角色概念设定来说，我推荐用ZBrush来建模。”

费用：
Adobe Photoshop的价格一般在99美元（基础版）到999美元之间（CS5专业版）；
Corel Painter 11 目前售价为279美元；
Z-Brush 3.5的售价为595美元。

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4、3D软件software（相对比较昂贵的部分）
Manser认为随着软件和硬件的不断升级，3D成为概念设定的行业标准只是时间问题。但就目前概念设定的现状而言，3D软件在工作的时效性方面相对薄弱，不如用其他软件来得快。Shoji也同意Manser的观点，他说：“学会利用3D软件来建模显得尤为重要：比如说要设计一间房间，最好能够快速画出大致的结构，然后预演一下，这有助于快速找到镜头感。如果这一步做到位，那么后续就可以放心得深入设计。”

Shoji所描述的这种情况下，建筑草图大师Sketchup就能发挥很大的作用。

Teves则列出了几款常用的3D软件：Maya、Lightwave、Rhino、Sketchup和Z-Brush等等。“我觉得这些所谓神奇的软件会剥夺设计师的个人特色和风格，很多设计师已经习惯使用这些功能强大的软件来设计出几乎和照片一样逼真的作品，虽然可以以假乱真，但却失去了设计本身的魅力和独创性——设计的质量高低不能单单以逼真与否来界定。”

费用：
Google Sketchup完全免费；
Autodesk Maya的价格为3500美元；
NewTek Lightwave的价格为895美元；
Rhino（犀牛）的价格在99美元（Penguin）到995美元之间（Rhino）不等，另有学生优惠。

5、教育
设计师James Clyne，曾参与制作电影《星际迷航（JJ Abrams' Star Trek）》，《少数派报告（Minority Repor）》。在他看来，教育是最为重要的一项“工具”：“掌握设计基础理论的重要性不言而喻，比如说构图、照明、色彩、工业设计理论等等。掌握了这些最为本质的理论，对设计师而言，剩下的就是纸和笔，外加无穷的想象能力。当然，这一切都是在理论知识的基础之上进行。每个人都能够轻松拥有一个数位板开始随意涂鸦，但不是任何一个人都能够通过使用“神奇的工具”就能够画出好作品，关键是工具背后所蕴含的理论基础和艺术沉淀。如果光靠技术而没有学识，一切都只是空谈。”（图06）

图06 James Clyne作品

Shoji认为想要使用好一款软件，学习相应的课程十分关键：

“如果你打算要学习一款软件，我的建议是去学校读相应的专业课程，或者能弄一个学生证。因为有些软件对学生都会有比较优惠的折扣，远远低于标准价格。要么你干脆整天泡在学校的计算机室最终拿个文凭。

其实网上也有很多要么免费要么很便宜的课程。比如：ConceptArt.org上有著名设计师免费教授的教程和基础知识；Gnomon Workshop也提供比较低价的网上课程，这些课程的讲师都是由在职概念设计师。”

费用：
课程方面差不多要500美元。