幕后制作：《纳尼亚传奇：黎明行者号》场景特效解析

从平面油画进入纳尼亚异世界

　　Lucy和Edmund还有表兄Eustace被一个神奇的、可移动的油画中的浪涛卷入纳尼亚的世界，来到了“黎明行者”号船上。Framestore公司将这一幕制作得栩栩如生。有一个平面油画变成纳尼亚场景的镜头需要更有立体感一些，这个镜头由Framestore和Prime Focus公司合作，他们设计了各种元素用于影响重新合成，制作出了完全立体的镜头。

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　　Framestore视觉特效总监Jonathan Fawkner（以下简称Fawkner）说，“开始时我们找到了一些波浪运动的片段，然后利用Corel Painter软件中的叠加绘画技术，让单帧看起来与源油画极为相似，但又必须得是移动图像。然后根据光场流分析，让镜头中的运动驱动油画。在其开始毁坏之前可以驱动20帧。然后还得回到最初的源资料中，利用叠加绘画技术和光场流在其前后制作出新的油画。”

　　摄影机向前追踪油画，但不会停，而是撞到油画的平面上并进入3D景深，然后摄影机继续飞过水面。Fawkner说，“这就意味着要制作出两眼的位移，才能出现动态维度，我们转向MPC对海上的“黎明行者”的制作，在驱动摄影机时利用他们的CG水来驱动油画，这样一个平面的油画就变成了一个三维的世界了。”

海浪的制作

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　　数字水模拟是通过MPC版本的流线，在Maya中运行，在RenderMan中渲染。Valdez的团队会模拟表面。当表面被破坏时，他们会再进行局部模拟。比如船激起的波浪，一件东西溅起水花或者与物体相碰撞。暴风雨的镜头很难，因为这需要很大的粒子系统。他们使用了一个动画表面，布局部门计算出波浪的大小和摄影机的位置，然后制作出船的动画，再交给FX。他们会根据他们自己的技术问题将镜头分块，远景就有巨大的滚动波，比如水冲走船的镜头。

　　MPC制作的水以不同的细节分层，先在表面上呈现出小波浪，然后制作出最后的碰撞模拟，这时“黎明行者号”其实是在表面航行。这是个不可思议的循环过程，要先制作出海浪，然后动画师除了要制作出船，还要计算出船对海浪的反应，或慢速行进；或向一侧倾斜；或破浪前行。之后再将这个交给做模拟的人为船的行驶和海浪表面进行模拟。因为这些都已经经过计算了，所以破碎的水是由两个预先制作的动画元素组成的。船移动的太快或者海浪太大都是不可以的。为了得到最真实的模拟效果，有时候不得不做一点假象。

开场的剑桥场景

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　　“黎明行者”号的开场镜头是一个起重机闪开了一座看起来像是纳尼亚塔建筑的东西。突然间喷火式飞机低空飞过，还有无数飞机不断飞离。一切表明这个地方是战乱时期的剑桥。这个镜头是由Senate（以下简称Senate）Visual Effects公司协助完成的。为了把45秒长的场景协调地结合起来，Senate预览了运动，以感觉出在塔顶数字起重机的感觉，然后当国王学院的警卫室进入视野时又回到街道标高。制作团队在一个大蓝屏前模拟了剑桥实景，包括临时演员的动作和街道的活动。

　　接下来Senate对实景动作进行摄影机匹配，并加入了塔、飞机和其他建筑。Senate视觉特效总监Richard Higham（以下简称Higham）说他们拍摄了数以千计的类似的照片，并利用这些照片在Maya中对建筑建模。很巧合的是，在塔侧边周围还有重复的狮子头。他们用Mudbox制作出其他的细节，添加了一些表面的瑕疵和褪色效果。

看不见的门和看不见的大厦

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　　在Dufflepuds镜头中，Lucy通过一扇看不见的门进入了魔法师Coriakin的大厦，这里面背景环境和无形元素的展现也是该镜头的一个重要部分。Lucy穿过一扇门，摄影机从外面进入，面对另一侧的花园。这完全是依靠摄影和激光扫描重建的，因为其实是她看着这个蓝色的大盒子。这个镜头多亏了立体效果，才得以在无形中打开了一扇门。

　　后来看不见的大厦出现在了“黎明行者号”队员的面前。Fawkne的团队建了两栋大楼，一个基本的贴图是用于展现天空和背景的山，另一个贴图是用于展现大楼。他们让两点的云在空间上彼此产生位移，几乎就是将两点的云进行旋转，这样它就从一个视图进入另一视图了，看起来是一个三维立体的效果，而不是直接消失。他们还在上面设计了一些常春藤，这样就更有趣了。

永不破碎的波浪

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　　影片最后一个场景中，在通过水中的魔法洞离开纳尼亚之前，主角们遇到了Aslan，站在一个充满凶兆的永远不会破碎的波浪前。这个场景是在布里斯班附近拍摄的，那里有一块很大的空地，Framestore利用电脑制作的流体模拟插入了这个波浪。

　　他们在被设定为巨大的浪潮的海滩上做了标记。这个镜头会在屏幕上停留几分钟，并且是在明亮的日光下。另一个问题是如何让波浪看起来既有生气但又是静止的。还要解决水的源头问题。

　　为了解决这些顾虑，Framestore用了一个系统来描绘出波浪的自然运动，像A：平静的水面不能破碎，B：在波峰处出现白色浪花，C：较大的白色浪花，D：水花翻腾，E：一个完整的管道。我们可以很轻松的从A摆动到B，同时不让它完全翻转过来，因为我们想象不出它可以从粉碎的状态恢复回原形。”

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　　对于波浪，艺术家们替换了表面以制作出波浪的形状，然后围绕一个位移中心增加旋转，得到更高一级或次高一级的波浪。Fawkner说，“上面有四个层级的Tessendorf置换，且必须调整为表现出正确的比例，接着我们开发出了一些非常好的着色器，这些着色器可以让波浪以更自然的方式折射和漫反射光线。”

　　Fawkner说，在底部他们使用了一种深海颜色，以表现出极为壮丽的蔚蓝色的海洋，在顶部使用粒子系统，因为他们知道波峰的位置。他们还根据阶段贴图A、B或C调整粒子，还有一个依据就是波浪起伏Tessendorfs，能解决关于水沫在浪尖爆发的流体问题。

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　　还有一个问题就是水的源头。水看起来似乎是从地面喷涌而出的。很庆幸的是，大多数镜头中，摄影机几乎都低到了地面，所以就可以混合入一些破碎的波浪或波浪涌动的元素。这样看起来就在底部产生了足够的噪音，可以暗示出水是来自于某个地方。

　　在驻波中，Framestore使用Maya粒子制作出了具有沙质的云，这要依靠Framestore专有的深影效果软件Occvox（occlusion voxels），并在RenderMan中进行光线跟踪。主角们离开纳尼亚的那个魔法洞的制作是依靠Exotic Matter公司的Naiad软件，连同Framestore公司的前沿技术Fluidity。

黑暗岛屿的设定

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　　黑暗岛屿附近的环境也是由MPC制作的。FX部门设计出了这些跳动逼真的烟雾，还夹杂着通红的光。合成师再用了几天时间进行渲染，并放在了2.5D的卡上。FX艺术家与绘景师合作的得非常好，他们进行了纵列渲染，然后合成师用Nuke的3D环境将其结合到一起。他们还在体积雾渲染的组合中进行分层，这样就会立即表现出气氛还有大量的元素。他们还对“黎明行者号”的前景蓝屏摄影进行了大量的分级。”

海蛇袭击

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　　“黎明行者号”的队员们遇到了一种新的邪恶力量——海蛇。海蛇的设计经历了好几次更迭。Valdez说，“概念艺术就像长满了疯狂的刺，每个人都对海蛇的设计贡献了自己的灵感。最初对海蛇的动画测试确保了它可以在一定幅度内移动，之后在Zbrush中进行自由雕刻，最后在Maya中完成。”

　　对于袭击的场景，动画师最初用了一般的布局和草拟，这时海蛇还未设计完成，还在寻求和“黎明行者号”之间的互动配合。一些部门比如FX的工作依赖于正确的速度和持续性，经过测试，Valdez的团队制作的船在Maya中航行，速度、连续性和方向都是正确的。有一个很大的约150人的团队来制作这组镜头，所以这的确确保了场景中持续性的完全正确性，而不只是一堆镜头组合在一起。

　　在“黎明行者号”的这场浩劫中，海蛇的效果要延伸到对船的破坏、水模拟以及黑暗岛屿周围的环境上。这个场景安排在水模拟上。场景中的某一些振动已经先完成了。Valdez的团队想到了一个办法：对处于不同暴风雨级别的海洋表面重新使用水捕捉。他们坐了过山车，想要让场景的振动匹配动作。最后，这个海洋的确让海蛇和黑暗岛屿的视觉效果得到了延伸。

Narrowhaven城的设定

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　　Cinesite公司在视觉特效总监Matt Johnson（以下简称Johnson）的指导下，制作了大量的城市场景、岛屿环境、邪恶的绿雾还有白女巫。Narrowhaven城就是这个工作室的成果之一。制作团队在澳大利亚选取并拍摄了一个场景，那里有一堵真实的海港墙，然后Cinesite在陡峭的悬崖上添加了CG房屋和建筑。Johnson要求一切看起来都要非常自然，非常空旷，因为好的能量已经被邪恶的绿雾吸走了。横幅和遮棚布要很巧妙地随风摆动，以添加一点生气，否则这个环境就太活气沉沉了。CG表现的必须自然，不能有太多的锐利边缘或直线。

魔法师之岛的藏书室

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　　魔法师之岛上Coriakin的藏书室内的许多特效也是由Senate负责的，包括移动的3D字，Lucy读的一本符咒书翻动的书页，还有藏书室里的一些其他物件。对于Coriakin从无形到突然出现在书桌前的镜头，Higham参考了制作章鱼的镜头，表现出这个角色通过改变皮肤颜色来伪装自己。当然这并不容易，要从贴着章鱼的一个实物上进行模仿。

　　演员在场景中表演的镜头是先拍摄的，然后是场景中只有同样动作的镜头。艺术家们通过电脑扫描为Coriakin的基本身形建模，再将其投影到一个空白底片中。这就形成了贴图，如果只有一帧，只需要播放镜头就可以了。开始时什么都看不出来，当你继续看下去，有些地方就会变得很奇怪。透视转移看起来不会正确。

　　最后就相对简单了。Higham团队制作了Coriakin身后物体的模型，并用其剥落其身体，要使用折射着色器。他们还要表现出章鱼的样貌，有点像当你在纸巾上滴一滴墨水时，它就会渗滤。他们就想要将这种效果完全展现出来。Coriakin的实际3D渲染在影响合成中作为蒙板来表现过渡。实际上他们并没有在3D中进行实际渲染，而是将其作为这个镜头中的亮点。实际上他们提供了不同的通道，以后都用得到。

魔法地图

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　　Coriakin打开了一个魔法画卷，里面有纳尼亚的地图，一些迷失的贵族的宝剑的地址，这些都靠“黎明行者”号的队员去寻找。开始时Higham让演员打开一个真的画卷，然后让演员在没有画卷的情况下做一样的动作，之后我们对演员的手部进行了镜头跟踪。

　　如果地图全部展开，有18x9英尺，包括各个岛屿、瀑布、海洋和云朵的3D模型。边框的动画最初是绘制好的背景幕，还有从上部电影中分离出的一些剪辑，比如《凯宾斯王子》中旋转的树。这些都是使用After Effects制作然后渲染出来的。只有一个地图的四分之一超过了7,500x3,000像素，并以实际文件顺序进行渲染。着色器则会参考100或200帧的大图像。

“黎明行者”号队员拜访Ramandu岛的镜头

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　　“黎明行者”号队员拜访Ramandu岛的镜头制作，Senate也做出了贡献。在这个岛上他们还发现了Aslan的桌子。通往岛屿的通道的场景是由在澳大利亚海岸拍摄的镜头，连同岛屿参考摄影，数字绘景以及瀑布组合而成的。Aslan的桌子镜头的拍摄基本上是蓝屏，包含一些复杂环境，以及超越实景场景的氛围。