因为想法很成熟,所以我的草稿总是完成得很快。

正式线稿倒是花了我少许时间。
因为不了解枪械和一些小部件的结构,为此找了好些参考,多次调整过后,线稿在第二天早上完成了。

每次我都会先把白色挤出来,因为白色多用于点亮高光,需要有很强的覆盖力,所以要让白色颜料的水分先蒸发掉一些,以获得更大的色素密度,这样厚涂就能更轻松。

由于这次设定的光源角度有些难表现,所以我先试画了一张,因为我上色所用的线稿都是扫描后打印出来的,所以失败了还可以再打印一份重新上色。

这此的次光源设定为无色,所以皮肤的反光面使用了淡灰色,我觉得使用黑色笔勾线会让各部分不够紧密,也不够自然,所以像眼睛这种细致的地方我更乐意使用灰色笔勾线。

其实完成线稿的时候,我就发现小臂画太短了,所以在上色之前我重新画出了正确的线。

修改这种小地方还是很简单的,多涂几层就看不见之前错误的线条了。

我很喜欢在这种缝隙上下功夫,只要加上高光线,效果很快就能出来了。

黑色部分的亮部我总会加一些暖色,例如少许橙色和浅黄,这样能表现出主光源的温度,也能使物体有冷暖对比。

细节总是不能放过的,无论多小的地方,它都有可能影响到整个画面的精致度。

腰部的皮料我使用了几个不同的颜色,这样可以很好地表现层次感,也增加了画面的细节量。

绘画皮料的高光时,我会让笔尖散开,沾少量颜料轻扫上去,这个手法能做出皮料的光滑感。

日本刀的柄卷我本想使用暗紫色的,但不知怎么的心血来潮就选了个粉绿色,之后的装饰就跟着使用了一些比较跳跃的颜色~
多多尝试嘛!

在为脚下的钢架上色前,我一边考虑一边标出了锈迹的位置。

钢架很快就完成了上色,阴影处添加了少许紫色以增加色彩变化。

锈迹我一早就打算使着做些纹理效果,想起柜子里有一盒模型场景制作用的仿真雪粉,我就拿了一些掺进了颜料里。

涂在纸上似乎贴得还挺牢,就是颗粒大了一点,下次再有机会做绣我就试着把盐掺进去吧~

接下来就要把大致的调子画出来,这里不要用太多的颜料,要用干笔轻轻扫涂,这样就会有颜料被纸上的颗粒“蹭”下来,纹理就能做得很精致了,这个方法在模型制作里叫“干扫”,用在绘画上也挺见效~~

这个锈渍就要用多点水才能做了~直接涂在锈迹边上晾干就行了。

扫上高光,锈迹就完成了~

钢架的边缘使用黄棕色和灰色进行勾画,这样也能强调出“锈化”的味道。

背景的钢板主要表现的是流水锈~

又一次心血来潮,本来红色的线换成了蓝色,这里要注意的是周围物体的环境色一定要表达好,不然像线这种细小的物体会变得更不起眼的。

完成上色之后总少不了一次整体的勾线,不同的地方要使用不同的笔进行勾画,使用了不适当的笔会使画面失去协调性,当然更不能一视同仁全都用一种笔,那太不自然了。

最后扫描到电脑上,调整好于原图的色差,就完全竣工了~

又是一张手生时期的作品,很多地方都没有刻画到位,不过还是希望对各位朋友有所帮助~谢谢支持!