《织女》绘画流程全解析

          【火星数字教程10年精华】 


         
         导言
        大家好，应火星时代之约。有幸在这分享下我的作品及作画过程。我也是在学习之中的，必然有不足之处还请谅解。在这里我选了一张相对比较简单的画来做交流，希望能够为一些朋友带来帮助。

        教程思路
        1.绘画动机
        2.笔刷
        3.草稿阶段
        4.基础内容
        5.草稿完成
        6.细节刻画
        7.衣服绘制
        8.收尾阶段
        9.完成
        
        一.绘画动机
        除了一些商业稿件和有针对性的练习，我个人习惯先有一个绘画动机才开始画画，然后抓住那种心情，带到画面之中，把他表达出来。我想这样画出的画面会相对有一些感染力。或者只是因为现实里我不大善于表达出的某种情感，就只好靠画画来发泄吧。
        而画这张画的时候是接近七夕，这是个对我来说有点特殊的日子，是一个对我很重要的人的生日，只是现在阴阳相隔，每年都会为这天而画，以表怀念。
        二.笔刷
        在网络上很多朋友问我偏多的问题就是：“你用什么笔刷画画？”。回答一下：我用的是PS自带笔刷，17号或者19号，大多是选一只笔戳到底的。
        而在这里我更想说的是，一个画面的颜色，质感。并不是因哪个笔刷而起了关键性的作用。同样一个笔刷因为使用的人不同，所产生的效果也是大相径庭的。就像我的一个朋友和我一样喜欢19号。他的画面就十分硬朗，而我的却非常阴柔。
        顺便一提，现在网络上流传有很多自定义笔刷，他们的确非常方便制作各种效果。但我看到很多基本功非常不扎实的朋友也在大量使用，大多效果事实上并不合时宜，而这样的自我麻痹也是非常影响绘画前进的脚步的。
        三.草稿阶段
        建一张A4大小，300分辨率的画布。有时我也会随便建一个超小号画布，起完草稿再放大，这样初期速度会加快，也更容易把握整体。先简单的画出姿势和明暗，即使是草图我也习惯把头部稍微重点画一下，后面是勾了一个简单的想法，在后面的步骤会隐藏掉，为了确保整体和结构上的准确，装饰类的我都选择后画，甚至是衣服也后穿。只是自己最后要画什么，开始的时候心中至少要大概想好，如图1所示。
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图1

        把姿势稍微细化一些，因为是纯正面视角，我在中间淡淡的画了一根辅助线，防止把脸画歪。这种以人物上半身为主，主要靠人物表情来传达感情的画，我喜欢把人物的气质画得差不多了再开始画身体，而且只是这张画来说身体是相对比较简单的部分，如图2所示。

图2

        四.基础内容
        这里有张资料，因为我画的是仰视，只要把这些“红色直线”想象成仰视的“红色弧线”就可以了，如图3所示。

图3

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        有关于最基本的头部骨骼，肌肉结构及三厅五眼比例等相关的资料百度里有很多。就不再这说了，如果实在搞不懂，懒的记的朋友，这里提供一个简单的方法。找一个跟自己画面比较相近的资料，然后自己拿红笔标记一下。这样可以很容易掌握到自己想知道的问题了（故意为了追求某种特殊风格的不算，如图4所示）。

图4

        另外，画年轻女人的时候，可以稍微弱化脸上的结构。因为画的越清楚，女人就会显得越老，相比较脸蛋比较平滑的，也会显得丑一些。前面说了我喜欢重点画脸，但也不要盯着细节不放，快速的把神态定差不多就继续往下画，如图5所示。

图5

        五.草稿完成
        到了这步，人物的大体气质，姿势等基本已经确定，之后不会有大的改动，如果对哪里不满意，尽量在这步之前完成，如图6所示。

图6

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        六.细节刻画
        平时尽量多搜集一些人体资料，怕中毒和害羞的同志可以挖一些摄影类的图片做资料。另外，我觉得做为画画的同志，在电脑旁可以准备一面镜子，随时参考一下很方便，这和我们画石膏几何形体时的道理一样，在自己还是学习的阶段。我不认为不找参考，只靠着记忆和感觉乱画，可以把画画准，画好。画衣服也是一样。多观察下自己的衣服，褶皱。所谓“两米之内皆资料”，如图7所示。

图7

        这个过程需要注意的是颜色的丰富，随手点几个点代表橘子来说一下这个问题好了。这个像不像橘子不在讨论范围内，只说颜色，这是不偏不向的两个橘子，从固有色到完成，前者只是暗部加黑，亮部加白，后者则选择了一些相近色做为亮部和暗部。前者就是拿有颜色的笔画了一个素描，这与用黑笔画素描没有本质的区别。所以尽量多的画颜色吧。可以参考古典油画，如图8所示。

图8

        到了这步，就可以加上之前草稿阶段时候被我隐藏掉的那张示意图上的设计部分了，如图9所示。
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图9

        七.衣服绘制
        因为以前我画的结构是飞的非常离谱的，所以画人都是刻意从裸体画起，简单的把里面的东西概括好了，再穿衣服。现在已经养成了这样的习惯，如图10所示。

图10

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        八.收尾阶段
        这个时候人物主体部分的细节已经基本完成了，为了方便看，我把手集中了一下，如图11所示。

图11

        其他部分有什么没画的细节可以尽情的添加了，也是调整整体画面的时刻。比如我觉得之前的颜色过紫，所以调整了颜色，以及深入刻画了剩下的细节。为了增加诡异感，我没给她画眉毛，至于为什么这样子做，各位可以参考下Marilyn Manson年轻时有眉毛和现在没眉毛的区别……如图12所示。

图12

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        放两张大图
        这个可以很清楚的看出鱼从草稿到完成的方法了（鳞片类的画法），不赘述，如图13所示。

图13

       加上蕾丝

图14

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        这张大图可以看出所谓细节有时并不细致，都是些乱线条而已。
        因为蕾丝领子是在人物之后的。这样的处理，缩小后会发现蕾丝在这张画面里显得精致又不会抢人物的脸，如果我把蕾丝画的也很细腻，最后画面就会平掉了。什么都画了就是等于什么都没画，个人认为画画和做动画一样讲究个“节奏感”。（玫瑰形的蕾丝就是画一个圈，再拿亮一点的颜色勾边，如图15所示。

图15

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        九.完成
        因为只是一张传达某种情感用途的涂鸦类短期作业，所以画到这里我就打算收工了，为了加强这张画的虚无缥缈感，新开了一层随便涂一些云雾，调整图层属性叠在画面上。这层云雾我故意画的松散，因为之前的画面，事实上在光源上也存在一些问题。这样斑驳的效果可以在一定程度上为之前的错误做一些修饰，如图16所示。

图16

        >编辑和谐版
        这张画后来被一位当编辑的朋友看中，要求把脸上缝鱼的细节去掉，换成正常的女子。所以这就产生一张加了首饰的版本，因为按着他人的要求还做了很多颜色上的调整。我自己可以说是十分的不喜欢吧。所以这里就不放了，如果有天你在某本书的封面发现了她，那么也请忘了她……
        这里给一张大图，可以看下首饰的画法，如图17所示。

图17

         这张是我自己调着玩的效果，现在拿来当作博客的标头画面用，如图18所示。

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图18

       >结束
       我大多数的画都是这样的步骤画出来的，也许并不适合每个人，但我还是尽量说仔细清楚。
       最后，衷心祝福各位爱画画的朋友开心快乐。：）

       本教程完。