蒸汽风格《贵族火枪手》绘制过程

导言：大家好，很荣幸收到小编邀请来火星网分享我的绘画创作心得。渺渺自己也是火星网的忠实读者，从火星的教程里获益良多啊。我在CG绘画方面是新手，仅以这幅习作来和大家分享一些我绘画的感悟与技法，希望对大家有所帮助。

作者简介

上海女孩渺渺，毕业于上海工程技术大学，中韩游戏软件设计与产品造型设计专业，典型的理想主义行动派。曾做过业余平面模特，擅长制作手工布偶，插画涂鸦爱好者。常用绘画软件有PS，SAI。

作品背景

这张画是一幅项目海报。描绘蒸汽时代阶级斗争背景下，一位保卫宫廷财富的高傲贵族女火枪手。创作时，我让画面尽可能充满光辉与华丽，设计中融入了洛可可服饰与蒸汽朋克武器的特色元素，让冰冷的钢铁与柔美的蕾丝共同沐浴在夕阳肃穆的余晖中，希望给观者带来不一样的视觉冲击。（如图01）

图01

#p#e#

初始草稿

一般在起稿前，我会仔细考虑，人物的性格与背景时代，这点很重要，任何人物绘画如果没有灵魂便无法继续。

我设计的初衷是：一个穿着华丽，性格高傲坚韧的女火枪手，她外表奢华甚至有些颓靡，对待敌人会毫不手软的举起武器，冷静与残酷并存。

草稿是以黑白起稿，大致随意的先勾勒出我设计的人物动态，背景采用一些建筑素材加入绘画，可以很快看到大的效果。关键是要时刻注意整体效果是否漂亮和谐。（图02）

图02

打光

设计好大致轮廓后，我一般会根据画面需要进行打光。在草稿这个环节，打光尤为重要，这个是一切细节刻画的基础。这张画我初始设定为主光源是女枪手身后落地窗射入的背光，次光源为宫殿内的顶光。（图03）

图03

#p#e#

单色稿进一步设计刻画

在单色稿中先明确物体的形状，对不同部分的黑白关系进行塑造。随着不断的修改，来一步一步接近心中设计的形象。单色稿只是草图，上色的范围依据，不要过于拘谨。画面小细节我一般等上色的时候慢慢加。（图04）

图04

单色稿进行颜色搭配

单色稿素描关系完成60%左右的时候，我会开始进行上色。因为场景是一个类似教堂的华丽大玻璃窗。我希望有一种傍晚余晖洒下的感觉。人物背光效果也会给观赏者一个很强的视觉冲击，室内紫色，窗口金黄暖色背光，可以凸显轮廓，人物正面再打一盏冷色光源。

为了配合庄严宫廷的风格，我选择了西方皇室常用的深红，白色与金色，作为人物服饰配色。很多时候，画面的表现除了设计，颜色也能带给观者最直观的判断。就好似说到中国皇帝的衣服，我们就想到金黄色的龙袍一样。  （图05）

图05#p#e#

画面细节刻画

细化这一环节，可以说是所有步骤中最为消耗时间最为枯燥的一步。

有一些朋友总觉得自己画东西不像或者不够细腻，很可能最大的问题是你没有查资料，或者基本功不够扎实。当你怎么都画不像的时候，一定要去找相应的资料来参考，这类资料不是指其他的画作，而是照片，唯有照片的真实度是最高的，观察其中的规律，运用在自己画面的细节处。

在这一步，仍然要记得时刻把画面缩小看整体效果。不要活抓一个部位画。（图06）

图06

质感区分

发型与脸部

脸部发型这是个审美问题，没强悍的基础千万别靠想象来画。应该找些不同性格美女图片来进行参考，抓特点。例如萌妹子多是大圆眼，小圆鼻子，嘟嘟嘴。御姐基本是长眼睛，瘦挺鼻子，性感厚唇之类的。将特点进一步夸张，达到和谐的效果，前提不要过于违反面部正常的比例哦。

皮肤柔润感的表现，嘴唇水嫩，眼神闪烁等都需要尽可能的细腻刻画。多看时尚杂志，多研究流行妆容和发型。不要让你笔下的人物停留在潮流之外。（图07）

图07（可看大图）

#p#e#

服装设计与材质

我本身非常喜欢宫廷感的服饰风格，在这幅图中我终于可以来进行尝试。设计时有个重点需要注意，配色与材质等设计比例都要有主次，这样才会是好看的设计。女枪手的设计比例就是红丝绸6：金属3：白纱蕾丝1。

细画布料和蕾丝是个力气活，找资料照片来参考是王道。画面空间关系一定要小心处理，在不同远近的布料颜色对比度与饱和度上一定要拉开。注意光线在布料上的变化。 （图08）

图08（可看大图）

束胸与腰饰

束胸，既能表现古典设计，也能表现出人物的身体曲线，为了区别于一般市面的设计，我把腰部的系带放在了胸口。洛可可风格的蓬蓬裙不适合展现腿部曲线，我就将它设计成高开叉式的，腰间特别加了徽章与军服绳结设计，让女性角色性感也不失庄严帅气。（图09）

图09（可看大图）

#p#e#

武器花纹与材质

因为是蒸汽朋克时代背景，需要融合那个时代的机械元素。这样的设计就体现在女枪手的两把长枪上，为了画面更加和谐，我将她的腿也设计为机械的，所有金属物件上面都有欧式的雕花彰显高贵奢华的气质，

金属的刻画主要靠高光体现，金属材质本身的特性让亮面与暗面对比相当强烈，如果是粗糙的金属表面，只需要用粉笔笔刷之类带有噪点的画几笔亮部就可以表现出来。（图10）

图10（可看大图）

整体光氛围控制

在人物细节刻画好以后对背景进行修饰统一，这个时候画面已经完成90%左右。用曲线工具进行整体色彩调节，达到最后色彩的效果。对画面凌乱的笔触进行归纳修补，白色裙摆和地板再稍微补充刻画一下，让画面尽可能整体化。用颜色减淡图层或者滤色图层来刻画光进入窗户的效果。完成。（图11）

图11

#p#e#

画面需要注意的

很多初学者会忽略画面的整体性与生长关系，把观者视觉引导集中在我们想要表现的点上是很重要的。

以此画为例，我用双手张开拿枪的的姿势来带动设计的大袖子，让整个人物剪影更有张力。将视觉中心集中到人物上半身至脸部。（图12）

图12

需要突出的视觉中心要精细的刻画，加强视觉冲击。（图13）

图13

#p#e#

为这张画收集的一些资料，在细节刻画中起了很大参考作用。（图14）

图14

所用到的笔刷

这幅草稿用的是SAI的铅笔，后面黑白稿到完稿我用的是ps自带的尖角笔刷来大面积涂抹，柔边笔刷进行细化与融合。在皮肤和金属细化到最后笔刷参数加上噪点凸显质感。

个人心得分享

我本身也是新手，有幸得到几位好老师的指导，身边也有很好的伙伴可以相互学习，在绘画上吸取了一些经验，跟大家分享。

1. 多练基础，练习各种材料的质感表现方式，注意造型和素描关系。

2. 平常多搜集资料学习，利用身边的材料参考。例如，我画的裙摆布纹找不到类似的资料，就可以自己拿家里的围巾之类的摆个造型照着画。右手画左手都是常有的例子。

3. 笔刷其实不重要，顺手就好。我原来也是笔刷收集控，结果真正画的时候面对上百种笔刷选择困难。后来看过一些大师范画，从头到尾一个笔刷，顿感真正重要的不是笔刷而是用笔的人。笔刷不用收太多，自带笔刷按F5就可以调节很多参数效果，一般画面绝对够用。

其实画画没有什么窍门的，是个熟能生巧的过程，没有神奇的技法可以一学就超越大师的。要知道高手潇洒随意的一笔，也许背后是很多年的苦练。绘画之路就像一场马拉松，起跑快还是慢不是重点，重点是你没有中途弃权，坚持到最后。那些我们所喜欢崇拜的大师们，都是在我前面奔跑还未止步的先驱。

最后，感谢火星网和看文支持的朋友们，希望这篇创作分享能让大家有所收获，有不足之处也请各位包涵指点。