导言：大家好，我是Astxt，很高兴能在火星网分享我的绘画经验，如果能给有需要的新人带来帮助那就更好不过了。此文包括了电影《极速蜗牛》场景绘制的具体过程和一些相关的绘画心得，不足之处，还望大家多多指点，同时希望能跟大家一起进步。
作者简介：
薛韬（Astxt）
邮箱：634218387@qq.com
《极速蜗牛》场景一 绘制过程：
最终效果：
我使用的软件是PS，也算是CG绘画中比较主流的软件。其实在软件选择方面大家不需要过于纠结，哪个顺手就用哪个，笔刷也是一样，适合自己的就是最好的。
这幅图使用的笔刷主要有两种：
第一种软笔刷在此图中主要负责氛围和光效的渲染等，而右边的硬笔则主要负责造型的绘制。在大多数情况下，软笔和硬笔需要配合使用才能更好的展现画面。
注：以下步骤仅仅为此作品特有，也就是说一般绘画没有固定的步骤，主要还是取决于绘画的内容或作者的心情，当然还有个人的习惯。
一：确定画面大体构图和色彩分布
这里先用软笔画了背景，这样一开始后景就是虚的、模糊的，免去了后期对后景、景深和镜头模糊的处理，我们只要将前景画实，景深感觉自然就会出来。
同样是用喷枪确定了蜗牛的大概位置、颜色和光照方向，这里可以使用PS中的图层功能快速实现。（如下图）新建图层1画出蜗牛大概轮廓后，再建一层，选中图层1，在图层2中画出大致的亮部色彩，这样可以很快绘制出立体的草图（这里用硬笔是为了让明暗对比更直观）。
二：局部细化
在整体的构图和色彩没有大问题后，我喜欢直接从局部画起。这幅画中蜗牛的细节主要体现在眼睛和壳两个部分，所以我就从这里开始下笔。这一步要反复确定眼睛的位置和眼线的走向，在上图的基础上对蜗牛头部进行细化，确定嘴的位置，区分出暗部和亮部。
一步一步的加强高光和眼部造型的细化，尽量在头部多找些明暗的对比，因为蜗牛是软体动物，身体细节不多，从头部——身体——壳的节奏应该是紧——松——紧。所以对头部和壳的造型刻画会丰富些，而对身体只需大笔的带过，这里更注重光与大体积的感觉。由于受到身边蓝色蜗牛的影响，所以会加些蓝色在黄色蜗牛的左侧。
在对黄色蜗牛进行细化的同时不忘对整体画面做一些调整和细化，用大画笔快速的画出大致的形，使画面更加具象化。
新建图层来画蜗牛壳上的贴纸图案，再通过变换工具让它更加服贴。
在壳的绘制上，首先要保证大的形体准确，再画小的细节。壳上的纹路主要通过凹槽和突起来表现，但由于光的影响，凸起和凹陷的表现程度不能一样，暗部由于受光较少所以是不清晰，亮部由于光照太强对比也相对弱，因此只要表现出中间调部分的纹路感即可。在这之后还需要对壳做一些调整。
画局部的时候，我喜欢把单个物体画到8成左右，最后在整体调整中完成。
再次调整一下背景，因为这幅画的远景和近景不需要像主体蜗牛那么投入，也不需要画得太细致，能配合上就行。这里需要强调一下，作画过程中要始终保证整体画面的协调性。
一边细化蓝色蜗牛，一边对整体进行微小的调整，对于蓝色蜗牛，我们同样把精力集中在头部，身子部分使用喷枪来绘制，注意颜色和立体感即可。
三：整体调整
壳的画法同黄色蜗牛。结束了第二步对局部的刻画，这时候物体的造型也更具象了。这一步将精力集中在整体画面的调整中，改动不用很大，都是一些分布在画面各处的零碎小改动。可以将画面放小看整体效果，检查画面的元素关系是否正确，色彩是否和谐，同时加强光感和质感的表现，这时绘制也接近尾声。
重复上述工作继续调整，完稿。
《极速蜗牛》场景二 绘制过程：
最终效果图：
一：大致的素描关系
这幅画有着明显的前中后景关系，所以这里先用单色大致定下了构图以及画面各部分整体的明度关系，同时也要考虑物体固有色的影响，例如前面白色的墙和后面深色房屋的关系，这一步可以画的非常细，细致到一张写实素描的程度再上色，也可以很潦草，只要大概明暗出来就可以直接色块造型来细化，我比较喜欢后者。
二：上色
新建颜色图层，它可以保持在已有画面明度不变的基础上进行上色（也可以使用“叠加”或者“正片叠底”等图层模式来上色，这个要根据具体画面而定）。用喷枪画出大致的色彩关系，当大致的色彩和素描关系出来后，就可以画造型了，前期不严谨的地方都可以在这里慢慢调整。
三：深入造型
新建普通图层，在原有的基础上进行细化。画面右上角的远景部分用涂抹工具或者软笔使之更虚化更柔和，树木则可以使用带有颗粒感的油画笔来塑造。
开始进行主体蜗牛的绘制。总的来说就是画出身体的柔软度和壳的硬度，质感和光感都做到了蜗牛就完成了。身体部分主要用软笔绘制，这样可以更快画出颜色之间的柔和过度和体积感。
壳的部分要使用软笔和硬笔配合绘制，先画出大致形状，再画出光和质感，同样在后期进行细微的调整。
使用带有机理的油画笔刷加强了树木和草地的肌理感。
丰富远景以及房屋，用喷枪画出光感的效果，远景的房屋可以适度使用高斯模糊来虚化。
深入细化画面左侧部分，注意光照的方向，画出细小的高光，光源颜色也要一致，都是暖光，同时要保持整体色调的统一。
四：整体调整
最后一步对画面各个地方进行深入和微调，这一步虽然看起来改变不大，但是在后期阶段非常重要，甚至细至到每一个笔触的调整。在画面中丰富一些微小的结构，比如一片再薄的树叶也有厚度，而有厚度就有明暗的变化，同样树叶烂掉的部分如果面朝光源，高光就会体现出叶片的厚度，反之背光的地方就会有阴影。这里尽量在画面重要的地方多画一些细节。
重复以上的工作，检查画面有没有明显的错误，当然，不需要画的地方也尽量避免画蛇添足。
结语：现在在很多人眼中，画画就是为了工作，以至于很多类似“速成”的现象出现，也有很多初入门的画者常常忽略基本功的训练，乐此不疲的去寻找学习画画的捷径，而我认为画画的唯一捷径就是：多看，多画，多想。三者缺一不可。万丈高楼平地起，打好基础尤其的重要。
最后，希望这个简单的绘制过程能帮助到一些同学，同时谢谢大家看到最后。
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