导言:大家好,我是Astxt,很高兴能在火星网分享我的绘画经验,如果能给有需要的新人带来帮助那就更好不过了。此文包括了电影《极速蜗牛》场景绘制的具体过程和一些相关的绘画心得,不足之处,还望大家多多指点,同时希望能跟大家一起进步。
作者简介:
薛韬(Astxt)
邮箱:634218387@qq.com
《极速蜗牛》场景一 绘制过程:
最终效果:
我使用的软件是PS,也算是CG绘画中比较主流的软件。其实在软件选择方面大家不需要过于纠结,哪个顺手就用哪个,笔刷也是一样,适合自己的就是最好的。
这幅图使用的笔刷主要有两种:
第一种软笔刷在此图中主要负责氛围和光效的渲染等,而右边的硬笔则主要负责造型的绘制。在大多数情况下,软笔和硬笔需要配合使用才能更好的展现画面。
注:以下步骤仅仅为此作品特有,也就是说一般绘画没有固定的步骤,主要还是取决于绘画的内容或作者的心情,当然还有个人的习惯。
一:确定画面大体构图和色彩分布
这里先用软笔画了背景,这样一开始后景就是虚的、模糊的,免去了后期对后景、景深和镜头模糊的处理,我们只要将前景画实,景深感觉自然就会出来。
同样是用喷枪确定了蜗牛的大概位置、颜色和光照方向,这里可以使用PS中的图层功能快速实现。(如下图)新建图层1画出蜗牛大概轮廓后,再建一层,选中图层1,在图层2中画出大致的亮部色彩,这样可以很快绘制出立体的草图(这里用硬笔是为了让明暗对比更直观)。
二:局部细化
在整体的构图和色彩没有大问题后,我喜欢直接从局部画起。这幅画中蜗牛的细节主要体现在眼睛和壳两个部分,所以我就从这里开始下笔。这一步要反复确定眼睛的位置和眼线的走向,在上图的基础上对蜗牛头部进行细化,确定嘴的位置,区分出暗部和亮部。
一步一步的加强高光和眼部造型的细化,尽量在头部多找些明暗的对比,因为蜗牛是软体动物,身体细节不多,从头部——身体——壳的节奏应该是紧——松——紧。所以对头部和壳的造型刻画会丰富些,而对身体只需大笔的带过,这里更注重光与大体积的感觉。由于受到身边蓝色蜗牛的影响,所以会加些蓝色在黄色蜗牛的左侧。
在对黄色蜗牛进行细化的同时不忘对整体画面做一些调整和细化,用大画笔快速的画出大致的形,使画面更加具象化。
新建图层来画蜗牛壳上的贴纸图案,再通过变换工具让它更加服贴。
在壳的绘制上,首先要保证大的形体准确,再画小的细节。壳上的纹路主要通过凹槽和突起来表现,但由于光的影响,凸起和凹陷的表现程度不能一样,暗部由于受光较少所以是不清晰,亮部由于光照太强对比也相对弱,因此只要表现出中间调部分的纹路感即可。在这之后还需要对壳做一些调整。
画局部的时候,我喜欢把单个物体画到8成左右,最后在整体调整中完成。
再次调整一下背景,因为这幅画的远景和近景不需要像主体蜗牛那么投入,也不需要画得太细致,能配合上就行。这里需要强调一下,作画过程中要始终保证整体画面的协调性。
一边细化蓝色蜗牛,一边对整体进行微小的调整,对于蓝色蜗牛,我们同样把精力集中在头部,身子部分使用喷枪来绘制,注意颜色和立体感即可。
三:整体调整
壳的画法同黄色蜗牛。结束了第二步对局部的刻画,这时候物体的造型也更具象了。这一步将精力集中在整体画面的调整中,改动不用很大,都是一些分布在画面各处的零碎小改动。可以将画面放小看整体效果,检查画面的元素关系是否正确,色彩是否和谐,同时加强光感和质感的表现,这时绘制也接近尾声。
重复上述工作继续调整,完稿。
《极速蜗牛》场景二 绘制过程:
最终效果图:
一:大致的素描关系
这幅画有着明显的前中后景关系,所以这里先用单色大致定下了构图以及画面各部分整体的明度关系,同时也要考虑物体固有色的影响,例如前面白色的墙和后面深色房屋的关系,这一步可以画的非常细,细致到一张写实素描的程度再上色,也可以很潦草,只要大概明暗出来就可以直接色块造型来细化,我比较喜欢后者。
二:上色
新建颜色图层,它可以保持在已有画面明度不变的基础上进行上色(也可以使用“叠加”或者“正片叠底”等图层模式来上色,这个要根据具体画面而定)。用喷枪画出大致的色彩关系,当大致的色彩和素描关系出来后,就可以画造型了,前期不严谨的地方都可以在这里慢慢调整。
三:深入造型
新建普通图层,在原有的基础上进行细化。画面右上角的远景部分用涂抹工具或者软笔使之更虚化更柔和,树木则可以使用带有颗粒感的油画笔来塑造。
开始进行主体蜗牛的绘制。总的来说就是画出身体的柔软度和壳的硬度,质感和光感都做到了蜗牛就完成了。身体部分主要用软笔绘制,这样可以更快画出颜色之间的柔和过度和体积感。
壳的部分要使用软笔和硬笔配合绘制,先画出大致形状,再画出光和质感,同样在后期进行细微的调整。
使用带有机理的油画笔刷加强了树木和草地的肌理感。
丰富远景以及房屋,用喷枪画出光感的效果,远景的房屋可以适度使用高斯模糊来虚化。
深入细化画面左侧部分,注意光照的方向,画出细小的高光,光源颜色也要一致,都是暖光,同时要保持整体色调的统一。
四:整体调整
最后一步对画面各个地方进行深入和微调,这一步虽然看起来改变不大,但是在后期阶段非常重要,甚至细至到每一个笔触的调整。在画面中丰富一些微小的结构,比如一片再薄的树叶也有厚度,而有厚度就有明暗的变化,同样树叶烂掉的部分如果面朝光源,高光就会体现出叶片的厚度,反之背光的地方就会有阴影。这里尽量在画面重要的地方多画一些细节。
重复以上的工作,检查画面有没有明显的错误,当然,不需要画的地方也尽量避免画蛇添足。
结语:现在在很多人眼中,画画就是为了工作,以至于很多类似“速成”的现象出现,也有很多初入门的画者常常忽略基本功的训练,乐此不疲的去寻找学习画画的捷径,而我认为画画的唯一捷径就是:多看,多画,多想。三者缺一不可。万丈高楼平地起,打好基础尤其的重要。
最后,希望这个简单的绘制过程能帮助到一些同学,同时谢谢大家看到最后。