导言:大家好,很荣幸受到火星网的邀请在这里和大家分享一些个人绘画的经验和心得,希望能对大家有所帮助。下面这幅画是去年年底绘制的个人作品《天神破》系列中的一幅。原本想设计出更多的天神形象,但由于个人时间较少,所以只绘制了六张,这张伏龙尊者是其中画的较为细致的一幅,以后有时间会在这个题材的基础上陆续推出其他神话系列作品。我个人还是比较喜欢中古风格的神话题材作品,因为觉得个人画风对这种题材把控得比较好。
作者简介:
刘晓舰,插画师,参与过多项游戏的开发与制作。
最终效果:
具体过程:
首先计划好要画的人物的形象和动态,在脑海中大体有一个概念,起码要在构图上设定好主体位置。起稿是很关键的一步,所以要有计划有规划得起稿。可以先用笔刷找出大体的感觉和气氛,最初的构图和整个画面以后的节奏、氛围是息息相关的,所以前期一定要计划好要画的主体位置和画布的形态。当然,也可以根据后续一点点出来的感觉在过程中进行调控,但我个人的习惯是先在脑中计划好这些再去绘制,心里有了前期规划画起来才会很快,也不会因为画到中期感觉画的效果不如预期的理想而扫兴。总而言之,受传统艺术的影响,我们还是要做好前期的准备工作,这样后面画起来才会很顺利。
感觉带出来后,就要把人物大体的形态勾勒出来。先找到画面的主光源和副光源,光从何处打来,受到的漫反射的强弱,这些都要在脑中计划构思好后再开始画光影。
然后,根据事先计划好的光影去细致刻画,一般我个人喜欢直接用色块起稿,当然也可以用线稿,我会根据画的东西和风格的不同做出变化,无论是线还是块面,均依据个人绘画习惯而定。
当光影大致感觉出来后,如果觉得黑白关系差不多了,可以尝试叠加点儿颜色试试效果,看哪种颜色比较适合人物和气氛。之前我用红色叠加了衣服,觉得红色饱和度较高,不适合这幅作品的氛围,也不适合人物与周围环境的搭配,所以就换成了蓝绿色,这样更协调一些。
当这些都确定了,就开始着手画人物周围的动态,和之前一样,用色块大体找一下动态的感觉。
一些小物件的动态拼凑起来也会影响到整体画面的感觉,所以对于小物件也要进行精心设计。当小动态都摆放完成了,开始着手画背景。
这个背景当时画的时候还是让我比较费心思的,既要表现出天神的威武,也要突显出华丽。最后背景设定成巨大的黄金浮雕墙,这个墙一定要有细节,一定要掌握好疏密关系,让其看起来更协调还不抢人物的风头。花纹从中间一点点向四周扩散,墙面中间的花纹较为密集,但不突出,四周花纹比较粗,章显出一种力量和华丽,就像栩栩如生的藤蔓。墙面四周用刀片一样的图腾向上重叠,形成一种渐渐向上升的感觉,用来圈住和突出主体从而引导观者的视线。
背景形态刻画完后,开始给画面整体加一些颜色。画到这步,其实感觉已经完全画出来了,剩下的就是技法的表现和细节的刻画。其实在这一步,很多人会感觉画面很脏,没错,后面的工作就是要处理这些脏色,但是不要用曲线和色阶,那样会破坏画面整体黑白关系的协调,根据创作题材的不同,所用的画法也要有所改变,刻画威武的天神或者武士等战斗职业一定要有重色,但重色并不代表脏,而是根据作者对黑白灰关系如何理解来进行刻画。
开始给这幅画增加更多的细节,刻画龙的胡须,叠加一些颜色到上面,形态上反复修改让其和画面的构图相呼应。
设计一些小物件和它们摆放的角度。宝珠、降魔杵和战刀摆放的角度与手臂之间的穿插关系一定要掌握好,四条手臂的方向成平行四边形,这样看起来会更有张力。
把背景去掉再看一下人物,没有背景这样可以看得更清楚人物的动态是否和谐。
整个画面的形态动态都已经完成,下面就是颜色的处理。让整个画面颜色更丰富,给画面每个角落进行叠色,使中间主体更鲜亮,四周压暗,这样画面就会有一个视觉中心点。
细节的刻画很重要,即使是很细小的环节也会融入观者的视觉,若干个小细节刻画到位,就会使整个画面更深入更有层次感。
结语:
希望这个教程可以对各位同学有一些帮助。其实绘画就是一种将心灵深处的想法用画笔艺术得表现出来的方式,每个人都有自己的画风和自己喜欢的画风,一些刚起步的同学也不必纠结想要偏向哪种画风,打好基础,画自己喜欢的、适合的风格才是正确的,当然在工作中要跟随项目去适应,但是业余时间要有自己主观的想法和表现力,自成一派,让美术更丰富多彩。