新海诚最近名声大燥,最新长篇动画《你的名字》在日本本土累计票房达到票194亿日元,超过了吉卜力工作室制作的《幽灵公主》,成为日本国内电影票房收入排名第6位的影片。
这部新海诚的集大成之作(导演自己说的),是如何制作完成的?从电影故事来源到如何设定情节发展,还有新海诚是如何制作画面背景(分享了窍门哦),这篇超级有料的幕后制作给你解析。
立花泷人物设定图
《你的名字》故事起源是Z会(日本通讯教育会社)《十字路口》的广告动画,是说了男女主人公相隔两地的故事。Z会希望创作成 “应试”,就描绘成考生男女的故事,而导演新海诚认为人生中有应该相遇的人,也就是说 “存在命中注定之人”,结合这个主题,想把这个故事画的稍微再长点,这就是最初的契机。正处于青春期彼此倾心的两人,为了更浅显易懂地表现主人公的怦然心动,所以故事的导入采用了现在这种形式。也就是说,身体交换是“互相了解” 的手段之一。
三叶人物设定图
确定了形式和主题之后,在故事构成上,导演希望在这106分钟里,能够牵动观众的喜怒哀乐,不让观众猜到剧情,也不让观众感到厌烦、迷茫。所以,有时候电影剧情发展会常常稍微超出观众的理解,但是为了让观众能够跟上电影的节奏,也会让剧情稍微慢一点。
三叶家美术设定图
因为新海诚画风非常唯美,有被粉丝称为“背景之神”,这次对于故事里的风景,他自己也说:这次比以往更希望“两位主人公看到的风景必须是美的”。交换身体的两人,泷和三叶无法直接见面,只能看到包围对方的风景。三叶变成泷来到东京,通过泷生活的世界和交往的人群被他自身吸引。为此,三叶所看到的东京景色就不得不熠熠闪光。
“住在这么漂亮地方的泷,会是怎样的人呢?”是这样的感觉。关于泷,也是一样的,虽然三叶生活的系守镇是“乡下地方”,但也有很多场景都令人着迷。对于被这样的人们、这样的风景包围而生活的三叶,也有了关心。但风景的描绘必须有现实感,这方面必然考虑,但某种意义上来说,如果不修饰现实以升华美景的话,对于主人公们的情感变化就没有说服力,观众也难以被角色情感所感染。如果是东京被污染的风景,三叶喜欢上泷,这件事就无法令人感同身受。从这方面,注意到了描绘美丽风景的必然性。
《你的名字》画面部分在创作前半段,主要是3D布局工作,从草模制作到3D布局,这些工作新海诚导演很多都是亲历亲为的,他也参与了本片的CG制作。先是画分镜,之后进行3D建模、模拟,接下来就可以进行拍摄以及订购背景。3D布局有这么几种模式, 比如用于拍摄的3D布局,还有用于采购绘图呈现立体摄像技术的镜头,与绘画相关的镜头数量还是很多的。
拍摄布局要以镜头的特性为基础,要求准确地拍摄出整个布局,对于拍摄者的技能要求是很高的,而如果采用3D布局,只要把镜头设定好,就能够输出3D布局,因此,可以用3D布局指导拍摄,这同样有益于拍摄工作。另外,也易于表现建筑透视,在原画创作阶段,能够准确地进行画面设计,背景的光洁度也会比较好。
主要工具:3ds Max2016,PhotoScan,Pencil+,
室内3D布局
本片中,为了满足背景图画创作和拍摄的需要,事先使用3D技术搭建出出背景模型,完成后的3D布局被用在了很多镜头中。比如弦守高中的活动室,作为3d布局模型,依照美术设定,从一本书到小道具的细节,都进行了细致的建模。活动室建模后得配合分镜头设定好相机,渲染图像,以此为基础就制成了拍摄的背景原图。
使用3D布局的优点是可以在不影响一致性的前提下,对迄今为止美术人员做的各种设定,布局中道具的数量、镜头感等内容做必要的调整,而不需要重画背景,相比之前做个变动就要修改背景的情况,效率大大提升。
3D布局模拟
3D布局的优点是可以在布局时再确认背景的镜头感、相机等这些电影制作中所需的要素。在此以神乐殿为主介绍一下3D布局。团队对包括神乐殿在内的神社院落全部进行了3D建模,建筑模型之间按照实际的距离感进行了排布。
为了在不同的镜头中展现出不同的景深,他们还在3D CG场景中,用新海诚导演拍摄过的画面进行了探查,制作出了准确的3D布局。【A】是新海诚导演指定照相机位置完成后的场景数据,【B】【C】是为3D布局而制作的,以神乐殿为中心的院落的场景数据。
这里面使用了人体模型作为比例尺的参考。参拜道路上的阶梯和小摊都尽可能做到了细致,这样的效果满足了其作为背景的需求,而且考虑到UV开展和做绘画订货单上所要花费的功夫,使用3D布局制作美术素材的方法,效率还是很高的。
虽然在背景美术方面被粉丝们称之为“神”,可惜的是人物的作画与设定并不是新海诚的强项,最初作画方面甚至有种“90 年代人物画法”的感觉,所以这次在角色设计上,导演也找来了《心灵想要大声呼喊》的角色设计师田中将贺先生担任,而作画导演则是由《千与千寻》的安藤雅司先生担任。
三叶的配色参考
导演个人从很久以前就很喜欢田中先生的画,并且导演对田中将贺有点“尊敬”,他总觉得是田中先生教会他怎么把自己的作品变成角色动画。这次因为田中先生的作画,既没有压制情景描写,也使角色得到了很好的塑造,对于《你的名字》也是很大的帮助。而关于作画导演安藤,纯粹是因为导演对他的仰慕。当谈到这次作画导演请谁担任的时候,安藤先生(吉卜力工作室出身)的名字是最先列出来的。最后导演拿着剧本和田忠先生的角色草案过去,拜托他 “不管怎样能不能一起合作呢”,虽然过了3-4个月左右才得到答复,但最终他说对 “赋予田中先生的角色以生命力” 很感兴趣,就参与到作品中了。
问到《你的名字》对于导演本人来说,是一部怎样的作品,导演说:“我想对现在的我而言,集大成的作品就是这部《你的名字》。”《星之声》(商业出道作品)时期,就希望给具体的一个或是两个人看。但发表之后,观众稍微增多了点。随着作品的增加,观众不再是个人,我希望远处即使可能一辈子都不会见面的人也会看,这样的想法变得强烈。在《你的名字》中,希望不认识我的人能看到这种想法很强烈。有人因为是新海诚导演的作品所以去看,此外,还有人因为是《你的名字》这部电影公映了去看,看了之后才想 “很开心啊,这部作品是谁创作的呢”。
(本文转载于影视工业网,文章资料来源:导演专访http://www.cinematoday.jp;《特集:君の名は。+彼と彼女と、そして風景が紡ぐ物》;http://cgworld.jp;翻译:胡文婷)