如何营造插画画面感之画面塑造（三）层层渲染与无厘头

5.层层渲染法

油画的绘制方法大致可分为直接画法与间接画法，直接画法作画过程一般是一气呵成，较为感性;而间接画法多采用层层罩染的技法来完成，比较耗时，偏理性。

古典油画多采用这种方法，现在的写实绘画也大多采用这种方法。油画的层层罩染法主要是借鉴坦培拉技法，基本做画步骤是先在画布上勾绘出精确的线稿，然后用颜色薄薄地罩染一遍，再将暗的压暗，亮的提亮，逐步分层地将画面的体积感和色阶交代清楚。

使用电脑作画，也可以采用古典油画的这种层层罩染法，下面的《白菜》作画步骤就是采用层层罩染法完成的。

Step 1:病层罩染法的第一步要确立准确的构图与形体关系，然后就是先平面后体积，因为平面是一切空间可能性的基础，有了这个基础，两家才可以大展拳脚，所以第一步我将白菜画得很“平”，如图所示。

Step2:由于是多次附着的绘制万法，因此每一步都要有承上启下的作用在油画中， 一般将含油量较多的颜料覆盖在含油量较少的颜料上，这就是传统绘画所说的“肥盖瘦”。另外，由于纯粹的透明色若是增加其含油量，其特性较饱和，穿透力强，但若放在前期处理，到最后收官阶段，会出现“泛油”现象，且不能确切地表现色彩纯度变化和自然界真实的灰。

因此必须通过对底层灰色的对比与重叠才能达到自然界色相纯度的准确体现，简言之就是先灰后纯。如图所示， 我并没有一步到位地将颜色画得很亮丽，而是从灰调子入手，逐步提亮提纯。

Step3:绘画中的色彩是丰富多变的，但是物体的固有色相是最朴素最原始的色彩、传统古 典油画家大多都是从这种原始而朴素的色彩入手，先取固有色，后找变化色。这种方法是一个由简入繁、 从整体到局部的色彩表现过程，将变化各异的色彩统一在固有色上，让局部围绕整体，整体又照顾局部如图所示，在固有色的基础上我开始寻找变化色，稳中有序

Step4:在形体的塑造上，先放后收是-种从整体至局部的步骤，就是先感性后理性。如上图所示，白菜的茎我先随意涂几笔颜色，虽然显得有些突兀，再看下图，这些基已经隐没在菜叶中了这个过程是 一个逐步肯定的过程，即通过清晰明确的笔触肌理来强化并丰富形体，加之最后阶段的透明罩染，使得这些塑造的痕迹清晰而明了。

6.无厘头法

启形的目的当然是为作品奠定最基础的形式，为了达到精准的最终效果，启形必须严格遵守形体的素描关系，这一步骤决定了后期效果。上一节也说了油画的绘制方法大致可分为直接画法和间接画法，有很多画家启形时不拘泥于古法，往往随性而发，用笔松动，近乎潦草，而将准确具体的绘制留在后阶段逐步进行，这样不但不会失真，反而能获得意想不到的生动效果，这种方法我称为“无厘头法”。

这种启形的前提是画者需胸有成竹，铺色时需把控全局。画画的至高境界就是似有似无，似真非真。个人认为最难的绘画就是国画大写意，随意是最显真性情的。为什么画家大多都很敏感?敏感我认为包含了两层含义，“敏” 即敏锐的洞察力，“感” 即感性。画家若没有敏锐的洞察力就不算是一名合格的画家。那么具备了敏锐的洞察力却是个异常理性的人，那也注定了这类人很难有重大突破。

这里说的理性不是说绘画过程的理性，而是指“冷血”。凡.高在自己异常艰难的时候都会将生活费给比自己更困难的人，不要觉得这些和绘画不沾边，绘画呼唤有性情的人，就是感性且善良的人。

无厘头法主张随意，注重神态的表现和作者情趣的抒发，是一种形简意丰的表现手段。商业

插画遵循的还是西方传统绘画的那套模式，因此不能完全忽略形体，后期的处理还是需要收敛笔法的。无厘头法被释意为开启形体初级阶段的方法。下面三幅图其实就是采用无厘头画法所绘制的作品。