特约教程：《荒沼祭坛》绘制解析

导言：在开始概念设计之前，前期的各种素材积累总会为你带来不同的灵感。而在创作时，最好先绘制出大体轮廓，这样不仅可以保证你的设计风格符合商业要求，还可以方便对细节的修改。在大体氛围确定的情况下，接下来就是对细节的饱满，主要包括构图、透视、色彩、明暗、光源等问题。

这次我将通过对一个游戏场景的概念设计到宣传图，来谈谈我自己是怎样通过电脑工具来进行游戏场景设计和完成稿的绘制的。

我使用的是戴尔2408显示器。绘图板是影拓III，6X9。软件是PS10。

一、制作准备

1、前期设定

一般在开始制作之前，我会接到前期策划给出的文案或者口头传达下来要求。在用电脑绘画之前我会先绘制一些小的气氛图，一般是三张，这些时间基本是半个小时一张，然后会在这三张里面选择一张自己比较满意的进行绘制，建议大家也经常用这种方法来创作，选择性多的情况下也能很快的提高涂鸦的能力。下面这些图是我平时的一些练习。（图1、2、3、4、5）
 

 
图1

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图2

 
图3

图4

  
图5

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下面是我绘制添加过细节图片：（图6、7、8）

 
图6 丛林

 
图7 战火

 
图8 城堡

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2、细节添加

这里着重就添加细节来说一下，一张图的亮点是视觉的中心，我们要根据构图来吸引观众的眼光，绘图时候一定要有取舍，不要让你的画面看起来过分的分散，没有重点。下面是我做设定时候绘制的。（图9、10、11、12）

 
图9

 
图10

 
图11

  
图12

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二、荒沼祭坛制作详解

1、这是游戏的一个场景的概念设计，首先我会在纸上来进行一些小图的创意，这是一个关于神话题材的游戏场景，主要是描绘沼泽内的祭坛。

我考虑让它在石头中间，略带自然迹象的一个场景，主色调是以绿色为主，蓝色来衬托绿色的搭配，使绿色变成暖色。确定出光源，这点很重要。

周围萤火虫点缀，第一是表现神秘感，第二是表现沼泽湿度。构图是以纵向的为主，让画面的视觉中心正好在黄金分割点上面，构图很重要，一副好的构图可以引领观众的目光顺着画面来回的游走，一副失败的构图会让观众分不清楚你想表达的思想。这张作品我选择的是带以横向的连接，成十字型的交叉，略带神秘色彩的构图。（图13）

 
图13

2、起稿初期，首先要确定下来透视，光源、明暗。概括远中近的层次，色彩前后的区别，明度对比拉开，空间交代清楚，如果实在画不出前后关系，可以把画面转成黑白来看下素描关系。我在软件里面设置了快捷方式建议大家也设置一下，这样可以节省很多不必要的时间浪费，软件给我们提供的就是方便，所以怎么能提高速度我们就怎样来做。对于画面远近处理，还有地面和祭坛的关系，画面在初步的起稿阶段用大笔刷来刻画（这里面我是用19号默认的笔刷），也可以用一些素材来辅助提高效率（素材我选择的是叠加方式），画面用素材叠加后会有纯度的改变，我一般会用PS调整素材的灰度然后再保留它的细节，让画面的细节丰富程度不同，产生前后对比，从而来明确视觉中心的位置。在起稿阶段完成主要的关系后继续细画。（图14）

 
图14

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3、突出画面的前后关系，使其空间感更加的明确，突出环境的亮光，拉开对比。大部分人习惯整体刻画，这样的好处就是可以对氛围把握得稳妥一些，我因为长期要进行一些背景绘制，为了方便修改，我会从远景到近景一层层刻画。因为我在开始的气氛图已经把成稿给定下来了，接下去都是添加细节。刻画背景的时候不要忽略掉每一处细节，但还不能让植物在画面太过跳跃，否则会引导观众的目光被植物吸引，脱离主题。（图15）

 
图15

4、近一步由远到近调整画面的冷暖关系。因为在单方向的光照情况下，色彩关系决定它是什么样的结果，一定要注意色彩冷暖对比。近景的细节刻画不需要很着急的进行，除非你觉得要对画面整体的处理。慢慢绘制如果着急很容易前功尽弃，注意石块前后的关系，虚实代表它们之间的距离直接影响到你最后画面的空间感。画图画的就是空间感，让观众感觉到你画面石块之间的距离这是关键。（图16）

  
图16

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5、细致不过分的刻画（过分指的是画的比较腻），不断地看概念图，不要和概念图偏离很远，否则概念图将没有任何作用，另外，不要喧宾夺主。刻画石头时候我找了很多的素材尽量的节省时间，以发挥软件的最大功效。对比过然后确定下来整体的风格，要想到石头的形状和角度也会决定你的画面风格。（图17、18）

 
图17

 
图18

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6、把单独分层刻画的祭坛放入画面中间，起到点睛作用，这很重要。注意之前一定要在纸上绘制好植物和祭坛的设计。每一个设计的细节都不要放过，尽量做到不要边画边想边设计，设计是我们开始就已经解决掉的。（图19）

 
图19

7、调整画面的色调，每一种色调能传达给观众不同的信息，每次绘制图百分之七十左右我都会多次不同的尝试色调和明暗的调整，已达到明确视觉中心和视觉冲击的效果。整体调暗方便下一阶段光源的处理。（图20）

 
图20

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8、萤火虫刻画的时候我在网上找了一些参考，如果自己不清楚就一定要去找参考，因为我们没见过的画出来是没有可信性的。不要急着去创作生物，无论创作什么都是要有根据的。没有凭空就会出现的生物。当我们经验积累到一定程度自然会创造出可信的生物来，在这之前还是按部就班的找素材参考。（图21、22）

 
图21

 
图22

9、调整整体，觉得有欠缺的地方继续深入下去，再回头反复调整，使整个画面充满透气感。我选择的是曲线工具。这个阶段可以尝试多重不同颜色，也可能有的颜色会超出你的想象。（图23）

  
图23

在创作一张作品时，我的绘画方法可能和别人有些区别，主要是为了修改方便，便于商业运作；还有绘制的时候我一般将图片的尺寸设置为一千左右，等气氛图确定后再放大到要求尺寸进行添加细节。以往工作时候我用的方法都是这样，以减少存储等待时间，总之我个人觉得要充分的发挥软件的长处。