导言:
今次Adrian将向大家分享他如何使用Maya及Zbrush在high polygon上进行数码雕塑,去制作一幅极细致的3D图像。本教程主要是Adrian为'Green Lantern'的KILOWOG所作的制作过程。
大家好,我是Adrian Chan!这个作品在开始的时候是一个实验性质的计划,目的是探索于制作数码图像时每个阶段的不同方法。这个计划慨括了我的工作流程,包括由预备到最后渲染图像的一些重要的点子及想法。(图01)
图01 事前收集的参考图片
建模制作(Modeling)
我先用Autodesk Maya制作好模型的基本形态及展平模型的UV排列。通常来说,我们应该尽量使用四边形,并且保持布线清晰,这会让后来的展开和变形工作变得更简单。在我布置好所有主要的四边形后,我就将模型输入到ZBrush中,准备开始数码雕塑的工作。(图02)
图02 3D模型及UV排列
我利用subtool和基本的雕塑工具来建造形状及在每个sudivision层次中制作细节。一旦我觉得满意了,我就会保留已经有大致轮廓,而暂时还不会严重影响渲染时间的sudivision输入到Maya 里。 之后剩下来的细节就用ZBrush输出的normal和cavity图去完成。(图03、04、05)
图03 不同的sudivision level
图04 模型的normal map
图05 模型的cavity map
#p#e#
灯光制作(Lighting)
这个场景中的照明分为主光源、反射光源以及一个背光。主光源用来投射主要的阴影,反射光是一个低强度的橙色光。(图06)
图06 3枚灯的位置
材质贴图制作(Texturing)
我利用各种材质图片及相片等元素合并了specular和bump贴图,之后再加上cavity贴图,就完成贴图的主要部分。由于我制作的是一张静态图片,故此在Adobe Photoshop中依据主要渲染的镜头,去绘制了我的贴图,然后用camera projection 技术放回到模型之上。(图07)
图07 各种材质图片
渲染及合成制作(Rendering/ Compositing)
在渲染了各层独立的图层后,我将他们在Adobe Photoshop中合成并进行调整,直到整体色调都让我满意为止。(图08、09)
图08 各层不同的render passes
图09 调整前后
最后完成作品(Final Image) (图10、11)
图10 拉近一点观看模型的细位
图11 最后完成作品: 'Green Lantern' - KILOWOG (按图放大)
希望大家也和我一样会喜欢这篇制作过程讲解。Happy Modeling!
热门课程
专业讲师指导 快速摆脱技能困惑相关文章
多种教程 总有一个适合自己专业问题咨询
你担心的问题,火星帮你解答春节之后大量抢人!这6个行业是转行首选,进去1年顶3年!火星毕业就能进
春节后求职,哪些行业进去能立马涨薪?打破信息差很关键!
还没毕业,就去帮电视台拍活动,作品被主任说“非常好”!猜猜是哪个专业呀?
回想过去,电子游戏里的草其实并不是真正的草。开发者们只是简单地把草的纹理直接贴在游戏关卡的地板上
在火星的就业指导老师那里,经常收到同学们这样、那样的提问。其中有一些共性问题,就业老师会根据自己丰富的经验,为同学们给出合适的回答。
电影剪辑通常被称为“隐形的艺术”,尽管剪辑师的名号不如导演的名号响,但是如果缺少了剪辑师对拍摄素材的二次加工,电影作品将缺少其......
今天,我来和大家聊聊,迪士尼动画《海洋奇缘》系列是怎么用Maya软件为他们最新的续集打造获奖动画的。