《泡芙小姐》动画设定与制作

编者按：都市情感动画《泡芙小姐》，传达给观众的是追求自由灵魂的理念，在动画制作上，形式也是灵活多变，不拘一格。片中采用了大胆创新的实景背景拍摄法，广泛取景于北京各地；运用波点元素、配合独特剪影风格应用等等，使这部动画在网络中脱颖而出，令人过目不忘，意境在技术之外。一起来看泡芙的诞生过程。

团队简介

北京互象动画有限公司创建于2005年初，前身是形与动多媒体工作室。作为专业的二维数字动画公司，公司主要以动画策划、动画创意、动画设计与动画制作为主，在影视动画开发、动画栏目化运作、艺术创作和展览、动画广告创意、音乐动画制作以及手机动画等方面均有成熟化操作经验和独特的风格表现。成立至今，互象动画一直致力于原创动画的创作与发展。

主要作品有原创动画《哐哐哐》、《泡芙小姐》、《蜜蜜计划》等。

前期准备与分工流程 统一执行标准

泡芙小姐》每集的制作，包括前期，中期，后期，修改，加在一起大概用时3周。一般而言，我们会同时交叉制作三集动画，参与制作的人员大概在50人左右，外部协助人员人数不定，根据项目的进度进行调整。

制作流程上，编剧创作的剧本完成后，会交给分镜人员开始绘制分镜，然后众多步骤同时进行：造型人员绘制造型，原画人员绘制原画，摄影师开始拍摄场景，场景道具人员绘制道具，配音人员配出小样，配乐人员根据分镜绘制配乐小样和音效。原画绘制完成后，会交给动画组进行动画制作，然后转交给场景道具人员添加场景调整构图，之后，后期合成人员会对文件进行调色，并且添加必要的特效，完成后，这些文件会交给剪辑人员，加入配乐和音效调整节奏。到此影片初步制作完成，交给导演、总导演层层修改再修改，所有环节都由导演监督制作，确定没有问题之后，泡芙小姐就和大家见面了。

由于制作人员比较多，人员的水平参差不齐，人员性格也存在差异性，所以在制作时建立统一标准并且执行统一标准是比较困难的事情。经过一段时间的磨合和建立制作规范、整理库，设定制作标准，定期会议及培训，使得一些流程问题逐渐得到解决。但是，随着制作进行到不同阶段还是会出现新的问题，老的问题解决后需要进一步巩固完善，所以修正的工作将会一直持续下去。

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第四季片头制作 象征手法体现欲望主题

《泡芙小姐》采用无纸动画软件制作完成，在未来有打算，开发一些小插件配合工作，以便提高制作效率。前几季的制作经验为现在的片子提供了不少帮助，以前用到的所有动画知识都会提升现在作品的质量，团队也会不断的学习，不断地丰富专业知识。

第四季的片头创意，是基于泡芙整体的风格设定及这一季的主题——欲望季，这个前提来进行构思的，在内容上依然围绕表现泡芙与人物的关系，体现她的智慧与冒险精神以及性感与感性。片中小猫是泡芙的另一化身，泡芙和小猫几次交替出现，像暗夜的精灵一样一路奔跑着穿过霓虹闪烁的城市，进行各种浪漫的冒险。同时还运用了象征手法，比如开篇的苹果象征着智慧，另外，泡芙吹出的泡泡，变幻的冰激凌，火焰中若隐若现扭动的泡芙的轮廓、闺蜜形象扑克等等内容都是对第四季欲望季这一主题的体现。

在视觉上，迷幻、时尚、魅惑是表现重点。波点风格一直是自《泡芙小姐的金鱼缸》以来主打的视觉元素之一，在这一次片头设计里把它更提升到了主要的位置，用它对现实生活中的各种事物进行抽象的解构；同时，设计师将各种挑眼、鲜亮的色彩进行时髦的混搭，贯穿全片。希望可以在短短一分钟给观众呈现一场绚丽的奇幻秀。

在制作时，先由几位主创人员一起讨论创意，从大量的创意中，选出最符合主题的；由设计师绘出彩色概念稿，分镜师设计动态分镜，然后再投入制作；原画人员设计原画与场景，三维人员制作三维部分合成由后期人员完成，再加特效处理，就制作完成了。由于时间比较紧张，所以合理的统筹安排是很重要的。

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拍摄真实景物 写实动画场景制作要点

实地拍摄取景注意问题

泡芙小姐采用了实拍背景作为动画场景的方式，主要取景地在北京。因为公司在北京，拍摄起来方便，如果片子出现一些外地的场景，例如滑雪场、山区等等，我们会专门派摄影师去拍摄。取景时需要注意以下问题，第一：透视问题，摄影师和原画是都需要参考分镜来制作，一但摄影师没有按照分镜上的透视去拍摄，那么原画中的人物放到场景中就很难合适。第二：不要把分镜标注的时间段拍摄错误，例如黑夜拍成白天，夕阳拍成午后。第三：空境拍摄一定要有意境。第四：摄影师所具备的所有专业知识，景深，清晰度，等等吧。第四：完全理解剧情，拍出片子需要的情绪，场景是有感情的。

背景与动画角色混合问题

要解决动画角色与背景融合不好的问题首先要分析真实场景里光源的方位和强弱，具体的说就是分析这个场景是日光还是灯光，是阴天还是傍晚。其次就要分析真实场景里的颜色倾向，是冷色调还是暖色调还是更加微妙的倾向性颜色。这些信息出来之后，我们就要在绘制的动画人物的身上创造一个虚假的光源和色调信息，当然这个虚假的信息要尽量与真实场景里的信息保持一致。这个时候的人物和背景就能融在一起了，但是这还远远不够。

我们知道动画片是有非常夸张的情绪在里面的，而画面的色调对情绪的烘托是至关重要的，所以在使人物和背景融合在一个空间里之后，我们还要根据剧情的情绪需要在整体的画面上套一个颜色，比如小若跳楼让大家救下来之后用的是比真实场景更加温暖的色调，而当超级玛丽和妈妈吵架的时候则使用的是比阴天更加压抑的清冷色调，这样做一来可以使人物和场景看起来更加和谐，再者则使动画片的情绪渲染更加到位。摄影师拍摄后的图像先交给场景道具师处理，场景道具师拿到场景，一般会用PS做色调的处理和遮盖或者添加一些商业信息，比如长期没有降雨，而剧情需要雨后的地面，就需要搜集水坑和湿润地面的素材来用PS进行处理，达到雨后的效果。最后场景道具师处理后的图片，还有摄影师拍摄的视频需要后期合成师调色才能应用到动画中，就像化妆一样，不美的变美，美的变的更美，不过也有化丑的时候，过程是修改再修改，最终使之变的美丽。

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主要角色设定 时尚感与独特性格塑造

泡芙

泡芙，我们的第一主人公，漂亮，聪明，游离，是她的首要关键词，设计时，泡芙的眼神，漂亮的唇型配合甜美的微笑是需要注意的地方。她的着装在选择上是比较文艺和简约时尚的，所用道具也是以白色为主，显得清新脱俗一点；她有属于骨感女孩的性感，这区别于十三幺的丰乳肥臀，是个难点；另外，习惯动作和姿势的设计要随时体现她的随性与游离，为此我们参考和研究了大量的中外女孩照片。另外，发型也是她最重要的特色，特别注意不能随便换发型或者在原画时改动过大，这个尺度要拿捏好。

十三幺

 十三幺，泡芙的闺蜜之一。豪爽大姐范，很开放，霸气的女孩。在设计时贯彻欧美的火辣性感，大波浪的红发披在一边，厚厚的嘴唇，嘴角的痣，性感的身材都是关键点。在着装和道具方面，她是十足的豹纹控，一般选择欧美大牌的设计感觉再结合豹纹。她的习惯动作和姿势的设计方面绝对不能直挺挺的，一定要注意“s”型的把握，再配合一些豪放的大气的动作就可以既性感妩媚又霸气了。

小若

小若，泡芙的闺蜜之一，少根筋的小萝莉风女孩，娇气，需要被保护。我们仔细研究了萝莉风小女孩的动作和表情。腿在站和坐时内八的姿势是很标致性的特点。无辜的眼神，委屈时撅起的嘴等都是设计的重点。动作幅度十三幺是放她就是收，反差很大。衣服和配饰方面她是典型的粉红控+萝莉风，粉红结合巴洛克风格。可爱的蝴蝶结发卡，公主裙，白色蕾丝边的复古袜都是围绕这一风格展开的。

超级玛丽

超级玛丽，泡芙唯一男性闺蜜，温柔，长得帅却有点娘的知心大姐。他是四个人中对审美时尚要求最高的，本身他也是从事时尚编辑这一工作的。欧美风+中性风就是他的着衣风格，设计元素黑色配以金色的流行元素为主。他的五官也是比较精致的，轮廓清晰，浓眉大眼的大男孩。习惯动作和姿势的设计方面，瘦高的体型，姿势走一点"s"型、兰花指、站的不那么直的腿、挎包的姿势都是重要特点。

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动画剪辑作用 把握动画叙事节奏

与真人电影不同，动画的剪辑几乎在分镜阶段就必须设计精准，因为不可能去让原画动画师们多画几个版本待剪，所以动画剪辑的自由度被大大的降低。这并不意味着动画剪辑就可以简单的复制分镜，相反，分镜阶段并没有介入的对话、音乐、音效在剪辑阶段发挥重大作用，甚至需要在剪辑的时候主动改变动画的节奏，也就是将节奏不合适的镜头剪碎重组，以达到更真实的效果。如何把一个用画笔创造出来的世界通过剪辑的控制，使之如同真实存在般使人信服？对《泡芙小姐》这部剧来说，叙事节奏尤为重要，动作情节和对话情节的区别，喜剧段落和情感段落的处理，都必须慎重把握，才能让一个本不存在的世界活起来，使观众得到恍如真实存在一般的认同感。

配乐与音效制作 趣味性现场采录

影片配乐之前，我们会在剧本上把每段戏的情绪标注出来，例如：两个人都不露脸的一段戏，一个坐着，一个站着的背影。Vivian坐着，对面站着低着头的玛丽，她把杂志摔在玛丽面前。这段的情绪是：工作搞砸了，愤怒，生气，指责。这样当配乐的时候，就很容易把握情绪。

音效方面我们有一部分会在网上或素材库里找，如果找不到，会现场采录，例如有一场戏要表现出下雨屋里漏雨，剧中角色要种各种道具接雨，雨滴打在道具上发出很有节奏的声音，这种音效在网上很难找到，于是我们找到片中的道具，比如脸盆，报纸，碗，饭盒……等等道具，然后拿矿泉水瓶接满水，利用盖子的松紧程度来控制矿泉水的流量，滴在道具上面录制声音，这样一组很生动的音效就诞生了，音效的工作就像孩子们再玩耍，充满了乐趣，好的音效就是很认真玩出来的。