Photoshop见证古建辉煌场景

【火星时代专稿，未经授权不得转载】

杨洋,女 ，11月7日生天蝎座,毕业于天津科技工艺美术系。先后就职于台湾维晶科技、韩国webzen、完美科技上海公司。

我是一直从事场景原画的。一张画从构图到细节我会先找很多的相关参考资料来在头脑里一步步的完成它的构想。资料越多我脑子里的印象就越清晰。比如这张，我想画一张石壁下的废弃古城。我会找很多古建筑的资料和各种各样的石头造型的资料，然后我会考虑到它所在的环境，然后就基本清晰这张图完成时候差不多会是什么样。这样着手去画，会比较有把握能最后呈现的效果好一些。然后我会用铅笔画出透视参考线，然后开始做大调子。再来分片画出光源和结构，最后刻画的才是细节。当然这张铅笔稿受以前的练习影响比较多，虚实关系还是处理不是很好。

#p#e#

第二步我确认线稿是我想要的东西以后，就着手处理初步的色调。这张图我需要解释一下，是我的搭档帮我铺的色，我们之前一直合作了2年。我们讨论是做成什么效果，我想要戈壁而他建议也可以做个雪地的效果会通过色差很大来做一些研究。我当然就妥协了，呵呵，他的色彩一向是很擅长的。我们先做了这张雪地的色彩。大面积的使用了蓝紫色调，然后通过黄色的光线打过崖顶的孔洞来突出主体建筑也能集中视野。远处对比会比近处的弱，这样来拉开距离。

#p#e#

在制作的过程中，为了让主体建筑显得更雄伟醒目，我们采用了主流的做法，就是把建筑再次加高。同样使用的是一套风格的中国建筑。

#p#e#

在最初打草稿的时候我忽略了一个东西，就是近景的搭配。近处在现在的画幅中就被放入了这个架空的阁楼来呼应主体建筑。并且在近处安插了许多碎石来丰富画面。

#p#e#

1-5：工作全部到位以后就开始分亮暗面进行细化，在这一部分的工作中会采用多种技法来进行丰富细节。我们常用到的是贴材质和叠加，柔光，滤镜，画笔等等技巧。这部分工作在制作时候最怕的就是抠进去就出不来了，所以经常需要放大缩小来看看整体效果。最后画完再进行一些调整和补光，这样一张画就做好了。也许它没有完全达到理想的效果，但是也会起到很好的锻炼作用。

#p#e#

2-1：我想做个不同环境下的色彩稿，所以打算把它变成戈壁环境的场景。为了修复近景缺乏的情况我在左边用ps做了个石头堆，并且想表现一点戏剧性，布置了三个探险的人物在这里。两个脱水昏倒的人和一个很无奈的无法帮助他们的同伴。但事实上客观的来讲，把这一组东西安排在左边我犯了个比较严重的错误 ，就是导致构图左边偏重，这点在最后完成的时候表现的非常明显。

#p#e#

2-2：因为是戈壁场景，我也是为了做个跟先前不同的色彩尝试，试用了红黄的色调，这阶段的铺色非常重要，其实它决定了你的画面最后呈现的效果，我想我做的不太好。为了主体突出，我仍让光源从崖顶投下来。

#p#e#

2-3：我铺好色调以后开始进入调试阶段。我试图把物体的空间层次拉开，并使用了很多的图层来进行叠加，柔光等等方法想达到我想要的效果和色彩关系。可惜我一开始就没有把层次分好并掉进细节中，所以现在亡羊补牢有些跳不出圈子了。其实很多朋友都会和我出现类似的问题，所以我平时也会做很多小的东西来进行练习，纠正自己的作业习惯。

#p#e#

2-4：我尽力的去做层次以后，开始反过头来在明暗各部分用同色系的色彩做一些材质效果刻画。并且把精力还是放到主体上面和近处的景物整理，因为总要有一部分区域是你想表达的东西也是重点。我尽力在保持固有色的基础上思考环境光会造成怎样的效果。

#p#e#

2-5：最后我发现刻画细节的时候，很多细节会给画面增加很有节奏感的效果，会打破一些僵局。在画面主体的下方，强调了一下那些很久远以前做防御工事用来打桩的柱子，在画面右边的断崖下也刻画了一些悬崖栈道的护栏。这些东西都很小，但是缺少的话就会觉得像炒菜没放味精。这菜可以吃，但是缺少点什么感觉，就是这样。

总结：其实绘画理论大部分人都知道，但是做起来会很不一样。我从自己来说，画面构图要平衡好看合理还是需要多多的看书和好的画，培养这种感觉。至于色彩，真的是非常科学的一套东西，需要系统的学习理论知识（我就是理论不扎实，所以现在比较难过一道一道的关）。色彩更需要在理解理论的基础上多多学习光的运用和原理。就是这样了，我也是一个一个瓶颈在挣扎中把自己往外挤，出去了就会心里慢慢敞亮起来。感谢大家给我这样一个切磋交流的机会，希望以后能多多的画出一张比一张好的作品。

本文仅为提供更多信息，不代表火星时代同意其观点或描述。